苏教版初中美术教案40篇

《苏教版初中美术教案40篇》属于教案一等奖中比较优秀的内容,欢迎参考。

苏教版初中美术教案40篇

第1篇

  教学目标

  1、让学生通过欣赏熟悉的动物明星,激发绘画兴趣,

  2、并认识角色造型特征,临摹喜爱的动物明星。

  教学难点

  欣赏与临摹;人物造型;服饰设计。

  教学过程

  一、导入

  1、欣赏

  本课精选了中外动物明星都是我们熟悉的好朋友,这么多的小伙伴聚在一起,真够热闹的!

  接下来让我们一起去美美地饱览这些动物明星多姿的风采。

  这些动物明星有中国的、外国的,有表现人物的,也有表现动物的,你们都认识哪些动物明星?

  2、学生简述以前看过的动画片名、主角等。

  3、这些动画片中的故事选自中外名著,这些故事感染教育了一代又一代的人,如中国的`《孙悟空三打白骨精》(孙悟空具有嫉恶如仇、英勇顽强、不屈不饶的品质)、《三个和尚》(寓意集体要有协作精神)、外国的《白雪公主》(歌颂善良纯洁、遣责贪婪凶残)等,通过讨论,学生了解、学习某些动物明星优秀品质。

  (二)欣赏课本动物明星形象,了解认识明星形象特点。

  1、欣赏课本动物明星,了解片名、明星名字。

  2、认识动物明星形象特点及性格特点。

  (三)用基本形概括动物明星。

  1、启发学生用基本形概括动物明星。

  说说动物明星主要由哪几个部分组成,然后概括出各部分特征(一般以椭圆为主),从整体入手,然后分析各部分大小比例及高低位置。(举一例具体分析)

  2、学生用基本形画出几个喜爱的动物明星形象。

  a.动物色彩一般具有简明、鲜艳、夸张的特点,留白也是一种手法。

  b.学生作业,教师巡视指导。

  二、小结

  1、作业评价

  a.学生将绘制好的动物明星剪下(轮廓外留一条白边)贴到黑板上的“动物明星图”中。

  2、学生讲解自己作品的性格特征。

  3、教师对学生作品形象、比例、色彩略作点评。

第2篇

  课题

  第4课 我们在一起

  共2课时 第1课时

  教学目标

  知识与能力目标:分析作品,体会人物画作品中主题的表现,并能把握常见的人物动态表现绘画。

  方法与过程目标:理解怎样处理利用人物组合关系和画面构图来加深作品情感的表达,并尝试记录和表现与家人朋友在一起的生活故事。

  情感与态度目标:大胆尝试运用人物画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望,传递自己的思想和情感。

  教学重难点

  人物的面部表情和人物动态的掌握。

  组合人物画的布局和构图空间、人物层次空间和疏密强弱空间等关系。

  教法学法

  欣赏、归纳、尝试表现

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、感受体验

  欣赏中国岡《童年》。

  教师小结:人物情感的`表现可以不需要语言的衬托,利用人物的面部表情和身体的姿势动作即可以反映人物性格和内心活动。

  二、对比研究

  1、欣赏《悄悄话》和《又是一个2分》。

  老师提示:两幅画都描绘了得知考试成绩回到家的小学生及其家人。画家通过家庭成员不同面部表情和身体姿势揭示人物的心理状态,表明人物间的关系,使画面呈现出截然不同的气氛。

  2、欣赏《祖孙四代》并说说画中四人间的关系,你是从哪些细节知道他们的关系的?

  3、欣赏《我们要去捉狗熊》。

  小结:画面的人物组合形式,人物与背景的相互衬托,构图的运用都可以丰富和加深画面情感的表达。

  三、教师演示

  利用线骨架和体块连接描绘动态。

  要点提示:重点讲解平衡、重心线、动作和姿态。学生讨论并临摹老师示范的动态形象。

  四、活动体验

  学习活动一:仔细观察你的家人,试着画面他们在不同姿态下的草图。

  五、作品展评

  展示学生作品,教师总结。

  学生尝试从表情、姿态来分析作品主题。

  请同学们分析并填写下表:作品、人物组合、神情、姿态。

  分析从相貌、姿态的处理表现家庭人物的地位和关系。

  学生分析画面中不同人物在行走过程中的不同表现,并上台模仿动作演练。

  尝试创作体验。

  学生自评互评。

  教学反思

第3篇

  案例分析——服装设计与模拟制作科 目: 美 术[课题] 我为校园添色彩 ——服装设计与模拟制作 (人教版七年级上册)[教学目标与基本要求] 1.通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动,我为校园添色彩了解服装设计的基本常识。2.提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。

  [教学重点、难点]教学重点 通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的、积极向上的着装观,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。我为校园添色彩教学难点 能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。[教学载体] 多媒体教学设备及课件[教学方法] 欣赏、讨论、讲解、示范[学法指导] 边看边议边学习,建议小组合作完成课堂练习。

  [板书设计]我为校园添色彩——服装设计与模拟制作1.学生装应该具有什么特色?2.在服装设计过程中我们应注意:(1)服装的'款式造型设计;(2)服装的色彩设计;(3)服装的面料选择。 3.小练习:我为校园添色彩每人尝试设计男女学生装各一套,并写出设计思路。效果图的绘制: 铅笔画草图 → 彩笔着色完成4.小组活动:各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴: 画轮廓 → 剪服装 → 粘帖我为校园添色彩

第4篇

  学科: 初二美术(苏教版)第三册 平面构成——基本形的构成

  课业类型: 工艺设计 平面构成——基本形的构成

  课时安排: 一课时

  教材分析

  初二美术教学中的平面构成——基本形的构成教学,属于工艺设计课,它最基本的内容就是将点、线、面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式,构造成具有装饰美的画面。 平面构成——基本形的构成的原理在日常生活中得到广泛应用,遍及社会文化生活的各个方面。教学要从现实生活出发,根据学生的实际,以审美教育为主线,将创造性意识和能力的培养作为教学目标。学习掌握平面构成中基本形的构成是教学重点,如何分解与组合基本形是本课教学难点。《基本形的构成》是平面构成教学的第一课,它知识点多、抽象性高、课堂演示难度大,在学习的.过程中,利用电脑多媒体清晰可变化的图片,来激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力,引发学生的创新意识,从而培养和提高其创造能力。

  学生学习状况分析:

  平面构成实际是点、线、面的构成,关于点、线、面的特性,学生在已往的图案

  学习中已有所知,而图案的形式美的法则:对称与均衡;对比与和谐,节奏与律动等

  同样适合于平面构成;初二学生在数学上,对几何图形已经有进一步的认识,这也有

  利于本课教学的进行。

  教学目的:

  1、 情意领域:通过平面构成图片的欣赏,让学生感受平面构成的形式美,培养

  新的造型观念和审美情趣;

  2、认知领域:通过教与学,让学生了解平面构成的基本概念,初步认识基本形的形成与变化,掌握基本形分解与组合的基本方法。

  3、操作领域:通过基本形构成的学习,培养发散性思维,完成有个性的矩形分解组合练习。

  教学重点:基本形的形成与变化(即基本形的形态与空间变化)

  教学难点:基本形的分解与组合方法

  教学方法:本课教学采用演示法、讲述法、观察法、练习法相结合的综合教法。借助电脑多媒体可达到清晰、高质量的画面效果。使抽象的形态直观化,形象化,直接被学生所接受。

  教学准备:教师:电脑多媒体课件、部分以前学生的平面构成图片、分解的圆形、长方形纸片;学生:双面彩色纸、剪刀、胶水、作业纸。

  教学流程图:

  教学过程:教学过程图见附图

  板书设计:平面构成——基本形的构成

  教学反馈:本课教学能够顺利地完成教学任务,具有强烈视觉冲击力的平面构成图片深深地吸引着学生;教师自制几何形图片的变化组合,让学生很直观地就理解了基本形的构成方法并出色地表现在他们的作品中;在学习过程中,学生的非智力因素得到了很好的利用和开发;电脑多媒体这一现代教学媒体,为本课的教学提供了清晰、直观的平面构成图片和基本形演变的过程,让本课教学收到了事半功倍的效果。

第5篇

  随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入,传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此,当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时,如何转变传统思维方式,进而找到设计教学的合理突破口,掌握实施新教学方式的策略,是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面,我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手,就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。

  一、《面具的设计与制作》教学设计

  《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容,课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

  (一)教学目标:

  1.知识目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

  2.能力目标:培养学生捕捉和发现材料美感的能力,提高学生的艺术创作能力。

  3.情感态度与价值观:激发学生的`艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元(历史的、文化的)角度认识面具,尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。

  (二)教学重点:

  1.发现材料、认识材料、运用材料;

  2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

  (三)教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

  (四)教具准备:教具准备:多媒体PPT演示;板书辅助教学;大量图片及文字资料;学生收集的照片(自拍)及实物展示品;音乐素材若干等。

  (五)教学设计过程

  1.导入:

  (1)师:我现在给大家看一样东西,你知道是什么吗?(生答:面具)

  (2)师:你们知道这是什么做的么?(学生思考)

  设计意图:以兴趣做先导,运用提问法来引发学生的好奇心。

  2.材料的发现与利用

  师:再来看一些面具,能看出这些面具是用什么材料做的么?(欣赏中外面具作品,在欣赏中,同学们发现面具的制作材料是多种多样的)

  设计意图:开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。

  3.面具的造型(板书)

  (1)师:戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢?你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢?(这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征:设计典型的面具形象。)

  (2)欣赏影片《马兰花》(看完后,同学们分组讨论剧中人物,了解人物性格、特征,考虑采用什么样的造型更适合这个人物,比如说小兰,美丽善良,造型上是圆形的?尖形的?还是方形的?)

  设计意图:了解剧情,让同学们脑海有很多的人物造型。

  3.面具的设计与制作(板书)

  (1)设计造型

  引发学生思考:设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)

  (2)选择材料

  面具所用的材料,在古时候以青铜、玉、陶为主,现代面具多用木头,还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏,甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻,可绘画,也可用纸浮雕的方法制作。

  (3)设计色彩

  用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一、色彩对比强烈)

  面具色彩丰富,不同的色彩象征不同的角色特征,下面我们欣赏一些典型的藏面具吧,让我们测试,看看你对色彩与人物的特点把握如何!

  (4)动手制作

  制作方法:选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。

  制作过程:①确定主题;②画出草图;③选材制作;④加工装饰。

  设计意图:让同学们了解制作过程,设计出富有个性的面具,体现出同学们的创新精神,突破教学中的难点。

  4.体验、展示、交流

  (1)每组同学依次上台表演本组节目

  (2)师:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?或者你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?(学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功)。

  设计意图:通过节目的表演活动,体验所扮演角色的性格,展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感,感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人,了解自己。

  5.课堂小结

  (1)我们所做的面具是对环境的保护—废物利用;

  (2)给我们带来更多的美的感受,并且可以装点我们的生活;

  (3)欢歌劲舞、交流情感。

  (六)教学评价:

  教师要引导学生自由发表意见,表述出自己的观点,对学生的各种观点加以正确的引导。

第6篇

  教材分析

  《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容,课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料,设计制作面具,将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

  学情分析

  1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式,开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣,知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的`重要手段。

  2、学生认知能力有限,选定的教学内容对学生来说,概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课,所以对学生掌握的程度不能预期太高。

  3、学生有较强的表现欲,所以,尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容,留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的乐趣,可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。

  教学目标

  1.知识目标:了解材料和创作的关系,通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

  2.能力目标:培养学生捕捉和发现材料美感的能力,提高学生的艺术创作能力。

  3.情感态度与价值观:激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元(历史的、文化的)角度认识面具,尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产,提升品德修养。

  教学重点和难点

  教学重点:

  1.发现材料、认识材料、运用材料;

  2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

  教学难点:设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

第7篇

  教材分析

  1.剪纸艺术历史悠久,它与古代的风俗有直接关系,人们用它作为迎春、喜庆的装饰品,还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。剪纸题材广泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰手法,着重艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。

  2.本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间剪纸艺术发扬光大。

  学情分析

  在教学中我力图面向全体学生,发挥主体参与的热忱,培养学生的创新精神,积极创造条件吸引学生主动、自觉地参与美术活动来提高学生的观察、记忆、分析、想象、创造能力,开发和激发学生的.潜能,真正使美术教学成为提高整体素质的主动、形象、活泼的教育手段和途径,在教学中力图符合学生心理生理发展,符合从兴趣发展到主动参与合作、大胆发现、充分表现发展个性,优化基本素质的教学方法。

  教学目标

  1、美育目标:培养学生对民族传统艺术的热爱,培养学生健康的审美情趣,初步了解民族传统装饰艺术审美特点。

  2、知识目标:剪纸的具体剪刻方法,剪纸语言的合理运用。

  3、德育目标:培养学生民族自豪感和良好的品德意志。

  4、能力目标:培养学生感知事物的能力、自主学习的能力、合作探究的能力、创造能力和动手能力。

  教学重点和难点

  教学重点 :重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

  教学难点 :是创作和正确把握好纹样连接与完整性。

第8篇

  教学目标

  1、了解装饰布的特点及在生活中的应用。

  2、掌握装饰纹样的设计与平面构成方法。

  3、体会设计所传递的情感。学习用设计来表达自己的内心,促进情感交流。关注细节之美,热爱生活,勇于实践,大胆创新。

  重点

  装饰纹样的设计和平面构成方法。

  难点

  装饰纹样的设计中个性情感的表达。

  教学准备

  挂图,树叶,颜料,白纸等

  教学方法

  引导探究法等。

  板书设计

  1、先根据用途设计排列组合的形式。

  2、设计一个单位纹样。(或基本形)

  3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

  4、将单位纹样逐一拷贝。

  5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

  6、上底色。

  7、分别填好大的色块。

  8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

  教学过程

  一、装饰布的功能

  同学们:你见过装饰布吗?你知道它是做什么用的?它在家居环境中可以起什么作用?让我们一起来了解一下装饰布吧。利用装饰布可以制作窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布等。

  二、饰布的.特点

  装饰布与一般服装面料相比,它的幅面较宽,花型较大,色彩更加丰富,纹样的组织形式更加灵活富于变化。

  让我们再看几块装饰布,请你说说它们与一般的服装面料有什么不同?它们有哪些特点?

  三、装饰布的设计

  1、纹样设计

  装饰布纹样的设计内容广泛,总体可以分为具象和抽象两大类。

  (1)平面构成是将几何形作为基本形,按照一定的规律排列组合。因为平面构成的视觉效果独特,并具有很强的现代感,所以在现代家居装饰中被广泛应用。让我们来了解一下平面构成的基础知识。

  A、你能找出它的基本形吗?它又是怎样排列组合的?重复方向的排列组合

  B、这幅平面构成中谁是基本形?它是如何排列组合的?正负形转换的重复排列

  C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式?不定方向的重复排列

  (2)重复在平面构成和图案纹样中都是常用的排列方法,它能使基本形或单位纹样在重复的排列中形成和谐的美感和多样变化的节奏感。

  请你说说这些装饰布纹样都是怎样排列组合的?

  2、色彩设计装饰布的色彩非常丰富,不同的色调会带给人不同的美感。

  请你对照片中装饰布的色彩,谈谈你的感受。

  低明度色调深沉高明度色调明快

  看了以上这些照片,你对装饰布是否已经产生了兴趣?你一定也想用装饰布为你的居室做些什么吧,那就把你的想法先在小组里说说,然后大家一起动手来设计一组装饰布,使之成为一个系列,分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等,使我们居室的整体色彩及格调搭配得更加协调。

  四、装饰布纹样的绘画步骤

  1、先根据用途设计排列组合的形式。

  2、设计一个单位纹样。(或基本形)

  3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

  4、将单位纹样逐一拷贝。

  5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

  6上底色。

  7、分别填好大的色块。

  8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

  五、学生作品展示小结

  让我们来欣赏一下同学们的作品,感受一下他们带给我们的美感,并就作品的风格、色调、纹样设计、排列方法、色彩配置、整体效果等方面,发表一下你的意见。

第9篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,有必要进行细致的教案准备工作,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。写教案需要注意哪些格式呢?下面是小编帮大家整理的初中美术漫画教案范文,希望对大家有所帮助。

  一、教学目标:

  1、 欣赏漫画作品的构思特点,表现方式和艺术效果。

  2、 了解漫画的一些基本常识。

  3、 初步掌握漫画创作的常用手法。

  二、教学内容:

  1、 认识漫画这种艺术形式,了解漫画除了具体特有的讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功能和教化功能、娱乐功能、审美功能。

  2、 漫画尤其独创性,画漫画就应该有些个性化的东西在里面,巧妙的.构思,画一幅活一组与众不同的漫画。

  3、 漫画是一种艺术形式,用简单夸张的手法了来描绘生活或时事的图画,一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法,构成幽默诙谐的画面或画面组,已取得的讽刺或歌颂的效果。

  三、教学难点、重点:

  1、 让学生们打破漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过联想将生活中纷繁的素材,放在脑子里经过提炼加工,然后用夸张等手法加以讽刺幽默。

  2、 让同学们多注意观察周边的事物,大胆的作画。

  学生和老师之间的交流互动。

  四、教学过程:

  一、认识画面背景

  1、ppt出示一幅只有人物的儿童画作品,提问:你会添加什么背景?生:山、树、花、草、云、太阳、蝴蝶等背景。

  2、是总结这些都属于环境背景,还有将背景用一种颜色平涂而成的,这是平涂背景。

  小结:今天我们要用一种新的方法来画背景,可以用你喜欢的任何形状或色彩来进行装饰。3、板书课题:形形色色的背景

  二、掌握基本画法

  (一)教师出示一幅主体为半身人物的画面

  1、师扮演线的角色:我是一条直线,直线在画面中从左向右前进,遇到障碍物从背后穿过去或跳过去,这是遮挡,很多横线都穿了过去。(师边讲边示范)师:如果你是竖线,你怎么办?请一名学生上台试画。教师评价并指导学生怎样用线,强调要关好门,画到头,要连好。

  2、如果你是一个点(有大点,有小点),你会站在哪里?

  3、如果你是一个小块块,你又会铺在哪里?教师总结:一块花格子背景就诞生了。

  (二)还有很多不一样的小伙伴也要加入进来:它们是:

  1、曲线、弧线、折线、波浪形曲线、放射线

  2、半圆形点、三角形点、椭圆形点

  3、红色块块、蓝色块块、绿色块块

  介绍一个更特别的好朋友,(师出示一幅作品,背景是由水杯这个单元形重复组成)提问:它是什么?你们发现了吗?画面的背景还可以用图形来装饰。小训练:你还想到什么奇奇怪怪的符号做背景?生:叶子、羽毛、星星、月亮、眼睛、数字、拼音

  三、对比知识

  这几幅作品中背景与主体有什么特别之处?你从这幅画中“读”到了什么?第一幅:背景是单色——主体是彩色第二幅:背景线条密——主题线条疏密稀第三幅:背景颜色暖——主体颜色冷还可以将主体与背景相互间调换位置。出示三幅主体与背景分离的作品,请大家运用对比知识给这些画找找“娘家”。

  四、背景与主体的搭配

  (一)欣赏感受,点线面及组合与画面主体的搭配带给我们不同的视觉效果。1、点的组合使你想到了什么?2、线的组合使你想到了什么?3、不同颜色让你想到了什么?

  (二)欣赏小朋友的作品:仔细体会这些词句,什么样的背景将画面衬托得更生动、更精彩。

  五、创造表现

  1、作业要求:运用点线面或者选择你喜欢的图形作为你画面的背景,画的时候要慢一些,稳一些,切忌过于浮躁。

  2、学生创作,教师巡视指导。3、遇到有代表性的问题可以当着全班及时点评。

  六、展示评价

  1、学生完成作业后让其展示在黑板上。2、评价:找一找:(1)运用了什么基本形做背景?(2)哪张画运用了冷暖对比?(3)哪张有疏密变化?(4)背景是单色还是彩色?(5)哪幅作品线条最平稳?

  教学反思:

  在讲完课后,不是讲完就到此位置。还要经过教学反思,反思在备课过程中对教材内容、教学理论、学习方法的认知变化。

  1、反思教学设计的落实情况,学生在教学过程中遇到的问题,学生明白绘画的作业没有。向学生提问,让学生勤动脑、动手。

  2、对教学设计中精心设计的教学环节,尤其是对以前教学方式进行的改进,通过设计教学反馈,实际的改进效果如何。有些还要根据当时授课气氛来调整授课的内容。

第10篇

  作为一名老师,编写教案是必不可少的,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。那么应当如何写教案呢?下面是小编为大家收集的画一幅色彩和谐的画_初中美术教案,希望对大家有所帮助。

  教学理念:

  “学生的头脑不是一个要被填满的容器,而是一个需被点燃的火把。”在课堂教学中,我树立以人为本的教育思想和学生为主体的教学理念,以兴趣为突破口,把课堂变成学生乐于学习的场所,让学生在自主中探索,快乐中观察,兴趣中活动,营造和谐自然、充满活力的美术课堂。

  教学目标:

  1、知识目标:认识邻近色,学习运用邻近色表现画面内容的基本方法;

  2、能力目标:学会使用邻近色来画一幅画;

  3、情感目标:感受不同邻近色的美感,激发学生运用邻近色表现生活的情趣。

  教学重点:

  学习邻近色的知识,掌握运用邻近色表现画面的方法,感受邻近色的色彩美;

  教学难点:

  运用邻近色的表现方法;

  教学设计:

  一、导入

  1、欣赏自然界的风景图片,重点感受其中的色彩。(背景音乐)

  2、学生找出每幅图片中呈现出的两种主要色彩。

  (设计理念:好的导入是成功的一半。引入自然界的景色在学生感受色彩的同时,将学生带入一个美的意境,较好的渲染了课堂气氛,为下面的学习奠定心理、情感基础。)

  二、认识邻近色

  1、出示色相环和学生从景色图片中找出的六对色彩。

  2、学生对照色相环观察六对色彩,交流自己的发现。

  3、总结:在色相环上相邻的颜色我们把他们称为邻近色。(板书)距离远的我们称为对比色(板书)。

  4、学生对照色相环找邻近色。

  5、教师示范涂色(在纸片上),同时阐述象不同的黄与不同的绿为一组邻近色。

  6、学生涂色游戏:用邻近色把手中的纸片涂上颜色,(一组邻近色涂一个纸片)比比谁涂的又多又快。(2分钟的音乐时间)

  7、展示代表性学生作业。

  (设计理念:知识的游戏化是学生乐于接受的一种学习方式,是新课程改革的需要。将邻近色的认知巧妙的设计到涂色游戏中,极大的激发了学生主动学习的兴趣。即满足了学生愉悦身心的需要,又满足了学生发展身心的需要,能使课堂焕发出无穷的动力和生命力,达到自由和谐的教育状态。)

  三、邻近色的表现画面的'方法

  1、学生感受并交流邻近色搭配在一起带来的美感?(板书:和谐)

  2、引导学生感受临近色调的绘画作品。

  (1)先进行抢答游戏:画家的作品中主要用了哪组邻近色?

  (2)之后进行简短欣赏。

  3、引导学生感悟以下两个问题:

  问题一:画家在使用邻近色作画时,有没有使用其它的颜色?(是哪些颜色?)

  问题二:画家在使用邻近色作画时,两种颜色用的是否一样多?(说出每幅画面中的主要色彩)

  (设计理念:学生的学习往往从问题开始,根据学生的特点创设一定的问题情景,能够点燃学生思维的火花,促使学生产生探索的需要。)

  4、总结:要想画一幅色彩和谐的画,方法之一是多用邻近色,不用或者少用对比色。(板书)同时突出一种主要的色彩。

  四、邻近色的感受与运用

  1、屏幕呈现和画家作品相对应的四组邻近色。

  2、学生感受并交流这四组邻近色的带给我们的不同美感。

  3、小组讨论并交流:除了画家所表现的这些内容外,你还能想到用这些不同的邻近色表现什么?

  (设计理念:新课标指出,情感是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,美术课程能陶冶学生的情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感。因此,在本课中,通过感知邻近色的美、发现邻近色的美、进而用邻近色来创造美的的过程中陶冶性情,促进学生健康、全面地发展。)

  五、学生创作(背景音乐)

  要求:选择自己喜欢的邻近色画一幅色彩和谐的画。

  1、纸张大小与表现题材自选;

  2、体会你使用的邻近色带给你的感受。

  六、作品展示与评价

  1、以班级画廊的形式张贴作品。

  2、学生到画廊前观赏作品。

  3、说说自己喜欢的作品及理由。

  七、课堂拓展

  1、欣赏邻近色在生活中应用的图片。(背景音乐)

  2、结束语:鼓励同学们来做一个热爱生活的人,在生活中仔细品位色彩的和谐;鼓励同学们来做一个热爱艺术的人,用和谐的色彩来装点美化我们的生活!

  (设计理念:拓展是课堂教学的延伸,是继课堂教学后点拨学生寻找课堂与生活的联系点。拓展有利于培养学生对社会的体验和生活的感知,提高实际应用能力。本课中,引领学生感受邻近色在生活中的应用,能够很好的培养学生运用邻近色的能力,激发学生用邻近色表现生活、美化生活的情趣。)

第11篇

  一、教材分析

  《触摸美丽》这一课属于“设计应用”类型课,课文旨在透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受能力,在感受美的同时培养想象思维的能力,提高对艺术学习持久的兴趣,并获得美的熏陶。

  教学内容:认识材质和材质的演泽运用。

  二、学生分析

  八年级学生有较强的观察、分析问题的能力,对事物充满好奇感,有独特的见解,表现欲望较强烈,能自主学习与合作交流,发挥集体协作的力量,喜欢探究问题,这样便于学生运用不同的材质进行创作,培养创造性思维和合作精神。

  三、教学目标

  1、知识和技能;学生通过认识、感受材质,基本掌握运用材质来进行创作。

  2、过程与方法:培养学生的创造性思维和自主学习的能力。

  3、情感态度与价值观:了解材质之美,提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。

  四、教学重点

  材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。

  五、教学难点

  材质与形式特征的和谐对比原则的运用。

  六、教学准备

  教具:教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。

  学具:搜集多种制作材料,准备制作工具。

  七、教学方法

  教法:开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法,以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。

  学法:欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。

  八、教学程序

  教学结构师生交流活动教学设计意图

  教师活动学生活动

  欣赏作品导入新课(4分钟)

  1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》,问:这两幅作品表现的都是猫头鹰,但它们表现方法有什么不同?

  分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画,一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)

  1、吸引学生的目光,锻炼口头表达能力。

  2、培养探索新知识的兴趣。

  3、初步了解装饰画的特点。

  2、欣赏作品:

  (1)出示装饰画《风车》,问:这幅作品是用什么材料做成的?

  (2)出示装饰画《乡村美景》,问:这幅作品美在什么地方?学生回答问题

  3、导入新课,板书课题《触摸美丽》

  体验探究认识材质(4分钟)

  1、认识材质。问:你手中的材料各有什么不同的特点?

  学生拿出课前准备好的材料通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段感受体验石头、布、毛线等不同材质的软与硬、光滑与粗糙等质感特点。学生体验性学习、探究性学习,增养学生自主学习的能力。

  2、问:日常生活中的材质在人们心中有什么感觉?例:石头在我们心中是什么感受?棉花是什么感受?要表现现代感用什么材质?要表现古朴感用什么材质?

  学生举例说明,讨论不同材质在人们心中的感受。(石头都很坚硬,有的粗糙,有的光滑;棉花轻盈柔软、温馨;不锈钢可表现现代感;木质材料自然质朴,可表现古朴感。)

  3、师生共同小结:材料具有不同的审美特征,用不同的格料表现会产生不同的艺术效果。

  学习探究材质运用(8分钟)

  1、出示装饰画《生命之泉》,问:用菱角、毛线、扣子组合而成的《生命之泉》,为什么要如此选择材质?能不能换作别的材料?比如:树叶能不能做鱼?(出示“树叶鱼”)问:哪幅表现得更形象?学生欣赏、讨论、回答问题了解材料的形式美

  2、师生共识:材质的选择要符合对象的本身的特点。(板书)

  3、欣赏装饰画《牛》,问:为什么非要选择棕色的而不是红色的、粗糙的而不是细腻的材料?学生欣赏作品思考回答问题(棕色的粗麻绳表现的《牛》效果更好)了解材质

  4、师生共识:材质的选择,色彩的选择要和谐。(板书)

  5、出示两幅分别用竹签、红布制作的装饰画《风车》,问:它们给人的感受有什么不同?学生欣赏、讨论、分析、回答问题了解材质给人的感受

  6、师生共识:通过对比,不同材质可以表现不同的主题与情感。(板书)

  讲授新知(2分钟)

  1、讲:刚才我们欣赏的用不同材质制作的作品称为装饰画,装饰画偏重于表现形式的装饰性,注重形象的平面处理。

  2、讲授装饰画的制作步骤。以《葡萄》为例,老师分步示范,讲解(板书:①构思设计,画出草图;②材质的选择;③制作。)学生观看、思考通过老师示范、讲解,让学生形象、直观地掌握装饰画的制作步骤,为下面学生的'创作打下基础。

  布置作业

  (1分钟)每人小组分工合作完成作品:将一幅绘画作品改用不同材料制作的装饰作品或根据不同材料形式特征运用和谐的表现方法进行创作。(老师在黑板上画几幅简笔画供学生参考。)(放音乐)

  1、小组确定制作某种装饰品;

  2、组长分配任务;

  3、采取小组比赛的形式进行制作。提倡团结协作和勇于创新的精神

  巡视辅导(20分钟)

  1、了解学生的创作意图,指导装饰画制作,注重学生合作精神的培养。

  2、注意调控学生课堂纪律,把握好课学生进行制作,采取自我实践性的学习方式提高学生创造能力。

  1、调动学生不断完善设计、不断优化制作工艺的兴趣,培养学生合作精神。堂的活跃性,并提醒学生注意安全与环境卫生。

  2、容入学生思想,与之产生共鸣。

  3、督促学生以最快的速度做出的作品。

  4、适时参与学生制作,帮助学生一起完善创意,提出一些制作改进的建议,不深度介入某个小组的制作过程。

  6、体现教师的亲和力,达到更好的教学效果。

  作品展示评价

  (5分钟)老师不参与评价,只是引导学生观察、思考,建议同学们评价作品后利用课余时间将作品完善,把它们挂在教室里供欣赏。(老师引导学生从立意、材质、色彩、构图、风格等几个方面进行评价。学生评价后,教师总结归纳学生装的出色表现,表扬同学们,重点表扬某一小组一起完成了较为复杂的装饰作品,肯定学生的分工、协作能力强。)每组组长一起上台展示本组假冒作的作品,每组推荐一个同学简单介绍本组作品的设计意图与构思过程,满意在什么地方,什么地方又不足,然后同学们互相评价,提出对作品中肯的看法,提出宝贵的意见。

  1、进行集中的作品展示与评价来提升教学效果。

  2、让学生体验成功与挫折。

  3、提高学生的艺术感受力和审美情趣。

  课堂总结(1分钟)

  总结语:不同的材料给予了装饰画不同的生命,装饰画也给予人们不同的美感世界。正如米罗所说:“装饰艺术有如生活的彩链,如果失去了色,人灯将失去光彩。”今天这节课老师感到很欣慰,同学们认识了美、发现了美、并且创造了美。世界上的美是到处存在的,只是缺少发现,平凡中发现美,让我们的生活因我们的创造面变得更精彩!学生课后欣赏、完善作品拓展学生的思维能力,激励学生在以后的生活中多发现美,创造美,提高审美能力。

  附:(板书设计)

  作品展示

  第4课触摸美丽

  装饰画:

  1、材质的选择要符合对象的本身的特点。

  2、材质的选择、色彩的选择要和谐。

  3、不同的材质可以表现不同的主题与情感。

  装饰画的制作步骤:

  1、构思设计、画出草图

  2、材料的选择

第12篇

  1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

  2、表达对色彩的感觉。

  3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。

  1.教学重点

  1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

  教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

  教学流程教师活动学生活动教学策略及意图

  1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课

  2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣

  3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点

  看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比,让学生感受到真实与艺术的不同

  2.教师小结:

  四季色彩的特点

  教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环,色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识

  3、导学达标教师实践演示

  多媒体演示

  教师讲解色彩三要素和色彩对比(多媒体演示)让不同色相衣服的学生上讲台,学生说说他们的色彩对比(色相对比,明度对比,纯度对比)通过实践活动让学生对色彩的有关知识理解更深刻

  引导学生分析名画佳作的色彩及时提示学生运用本课所学的色彩知识加以表述学生欣赏后回答让学生用所学到的色彩知识分析名画佳作,提高学生的鉴赏能力

  4、知识运用教师提问:

  1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服;

  2、红、黄、绿灯运用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所学到的色彩知识运用到实际生活中

  5、拓展讨论

  森林是人类生存不可或缺的朋友,在全球环境日益恶化的今天,我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它,还应该树立保护环境的意识。教师质疑:如何从实际行动中去保护环境?学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

  6、课外练习

  1、做十二色相环;

  2、书中东山魁夷的《湖》和科罗的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受?

  3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。

第13篇

  教材分析:

  不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料,运用不同的剪裁法,可获得各种各样生动有趣的形象,将这些形象加以拼巾贴,用这种方法制作出来的画,就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特,因此更具有独到的艺术效果,受到大众的喜爱。

  课时:1课时

  课程类型:造型表现

  教学目标:

  1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

  2、运用自己能收集到的废旧材料,培养学生的创造能力和动手能力,教会学生利用生活中常见的东西来创造美,以拼贴的形式进行装饰画创作,学习拼贴装饰画的基本技法。

  3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

  教学重点:以拼贴的形式进行装饰画创作,学习拼贴装饰画的基本技法。

  教学难点:结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

  教学方法:讲授、讨论合作、个别辅导

  教具准备:

  范作、布角料、剪刀、胶水。

  教学过程:

  一、导入

  欣赏一些优秀装饰画作品,师生共议:用具有装饰风格绘画来装点居室,以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室,不仅会使你的家别具一格,独创新意,而且在装饰过程中,将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料,运用不同的剪裁法,变废为宝,创造生活中的美。

  二、新课讲授。

  1、布料与纸相比,有什么不同?(老师提问,归纳)

  质地不同,纹理不同,厚薄不同,花纹不同。(学生活动)

  2、布贴画图稿的选色设计,根据现有布料的不同色样和纹理,设计出与之相附的底稿。

  3、欣赏范作,讲解布贴画的制作方法:

  打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

  布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪,裁剪时把所画的底稿放在布料上操作,以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

  拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

  4、局部示范制作,让学生注意其中的操作过程,尤其是在剪裁时造型的把握。另外,在拼贴画面时,要注意到布料的色彩差异,在个别地方可留出适当的空隙,使画面看上去疏密得当,更富生机。

  在拼贴时注意要到纹理的走向,让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果,使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务,增强视觉效果。

  5、启发学生进行画面构图设计,可相互讨论一下,确定自己制作的内容和布局安排。

  三、布置作业:

  用布料创作一幅有新意的装饰画

  四、作业讲评:

  观摩优秀作品,对学生作品给予充分肯定,委婉地提出存在的问题,增加学生的自信心。

  小结:略

第14篇

  作为一位无私奉献的人民教师,总归要编写教案,借助教案可以有效提升自己的教学能力。我们该怎么去写教案呢?下面是小编为大家整理的鱼(线条装饰画)_初中美术教案,仅供参考,希望能够帮助到大家。

  一、教学目的

  1、通过教学使学生初步理解“装饰”概念及装饰鱼的表现特征(即外形与花纹的形式美)。

  2、使学生懂得动用线条进行装饰的绘画方法。

  3、通过审美评价与集体创作的教学活动,培养学生的审美欣赏能力和协作精神。

  二、教学重点

  通过欣赏、观察热带鱼的外形、花纹、色彩,指导学生理解装饰鱼的特征和审美表现方法。

  三、教学难点

  指导学生运用有对比的线条表现装饰鱼的花纹。

  四、作业要求

  要求用各种线条画一条带装饰性的鱼(可用单色线,也可用多种颜色线绘画);并集体创作“海底世界”的画面。

  五、课前准备

  教师:

  1、带观赏鱼的玻璃缸一个。

  2、热带鱼照片、绘画作品若干幅。

  3、投影机,音响,音带。

  学生:彩色水笔,剪刀,作业卡纸(浅色为主)。

  六、教学过程

  (一)组织教学

  (二)欣赏教学:感受鱼的特征及美态

  1、教师示意学生观赏玻璃缸里的`热带鱼,提问:

  A、玻璃缸里是什么鱼?(学生回答后出示课题:鱼)

  B、一般生长在什么地方?

  2、猜谜语导入新课:出示写有谜语的投影片“花衣裳,飘彩带,成圆,成角,成方块;有嘴巴,不说话;没有脚,会玩耍;小朋友,喜爱它,见了笑哈哈;小花猫更爱它,见了伸手抓。”

  3、指导学生在猜读谜语、欣赏、联想的过程中加深对热带鱼特征的认识和记忆:鱼外形的几何特征,鱼身花纹及色彩特征。

  4、在上一教学步骤进行的同时,依学生回答的内容,板示各种热带鱼的外形。

  5、播映录像,欣赏分析水底中形式多样的热带鱼,通过活动,巧妙地点出热带鱼的美感特征(板书:外形美、花纹美、色彩美)。

  (三)基本技能的讲授————学习装饰的绘画方法

  1、对比赏析:出示三条装饰鱼和一条写实鱼的范画,让学生区别装饰鱼与写实鱼的不同表现方法。

  2、观察实物(有花纹的手帕与白手帕)作比较和欣赏,理解装饰的意义。并出示投影片,展示几种有对比的线条排列、组织纹样(解决难点的关键)。并出示“线条装饰画”的课题。

  3、教师讲授与示范作画步骤(先读课文的作业要求,然后教师示范作画步骤)

  A、先画鱼的外形(要求用线大胆、肯定、流畅,并作适当的夸张)。

  B、把鱼的各部位用线作装饰(要求线条精工、齐整,才会得到装饰美的效果),并示范引导学生对彩色水笔的使用和各类线条的表现方法。

  C、对作品作调整。

  4、布置课堂练习内容:用线条画一条带装饰性的鱼。

  5、学生个人作业,教师巡回辅导:播放儿童音乐,学生作画,老师注意提示以下几点:A、构图饱满;B、线条要有装饰的整齐及变化;

  C、鱼在画纸上的方向不要都向左方。

  6、作业评议:教师要求学生画好装饰画后,用剪刀沿着鱼的外形剪下来,挂到黑板前的线上,邀请几位学生上台挑选自己认为好看的“鱼”,并向大家说明“评选”这些“鱼”的原因。

  (四)情境教学:师生共同创作画面

  1、教师出示自己设计绘制的半成品画面————海底世界。

  2、学生活动:组织学生将自己挑选的鱼摆到“海底世界”上去;教师帮助学生按鱼儿游玩的一条主线布局;再鼓励其他学生“加摆”其他小鱼儿丰富画面。

  (五)课堂小结

  我们知道了什么叫装饰,课堂上以“赏鱼——画鱼——剪鱼——评鱼——摆鱼”的审美活动主线,学会用各种线条装饰鱼的方法:许多同学完成得很好,相信大家以后会画出更好、更多的装饰画,美化我们的生活。

  板书设计:(略)

第15篇

  一教学目标:

  知识目标———了解吉祥物的概念,及设计方法步骤;训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。

  能力目标———通过吉祥物的设计,培养学生的形象思维能力,创新思维能力,和初步的审美能力。

  情感目标———通过本课学习,培养学生对集体活动的兴趣,以及关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。

  二教学重点:

  创作吉祥物的构思

  三教学难点:

  吉祥物的造型和色彩设计以及设计步骤

  四教法:

  情景创设法演示分析法欣赏引导法

  学法:

  欣赏讨论法实践练习法

  五教具:

  吉祥物实物、多媒体

  学具:

  绘图纸、铅笔、彩笔

  六教学过程:

  创设情景,导入新课:

  展示福娃,导语:“今天我给大家带来了几位非常熟悉的好朋友,请看,他们是谁?”学生说出福娃,我接着问:“福娃对奥运会有什么作用?”学生说出是奥运会的吉祥物后,我用几个问题:什么是吉祥物?他有何特点?如何设计?导入本课。

  探索求进,学习新知:

  1、多媒体展示吉祥物作品,通过“什么是吉祥物?看看我们的吉祥物都有什么特点”等问题,引导学生通过吉祥物的欣赏分析,总结出答案:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功的愿望。

  2、出示一系列吉祥物作品,引导学生一起分析,吉祥物设计的思路与手法:体现了设计与主题的关联性;新颖别致个性突出的独创性;形象设计的拟人化;亲切动人让人喜爱的亲和力;寓意性;激励性;地域性。

  3、分析作品,让学生对吉祥物的造型与色彩设计做总结:造型活泼可爱,拟人化;色彩鲜明,对比强烈。出示吉祥物和原形的对比图片,让学生对吉祥物的设计有更好的理解。

  自主探究 合作交流:

  出示吉祥物“庆庆”的设计过程和思路,引导学生一起探究总结,吉祥物设计的设计步骤:确定一个主题、(主题班会,爱鸟周,体艺节等)

  1、选定一个原形、(小动物,小文具,器皿等)

  2、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形:形体,动作,表情,服饰,手持的代表性道具等。

  3、色彩设计:要求大胆,鲜亮,明快,有特点。

  学生体验 巩固提高:

  为学校第三届体艺节设计吉祥物

  展示欣赏 体验成功:

  自评、互评相结合,鼓励学生学习积极性

  课堂小结 扩展延伸:

  总结本课知识点,建议学生课余将设计图做成立体效果。或为其他活动设计吉祥物。

第16篇

  教材分析

  教育的根本出发点和归宿是人的发展,美育是人的全面发展的主要组成部分。在欣赏和评述这一领域中要努力培养学生形成正确的审美观、价值观,基于此,本课将通过学习齐的作品及其人其事,使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点,体验画家的人格魅力,从而提高对中国画的艺术审美能力;陶冶情操;增强民族自尊心和自豪感。

  学生分析

  学生对美术作品的审美意识薄弱,往往以“像不像”来衡量美术作品,特别是农村学校的学生,对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外,选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。

  教学目标

  1、情感和价值观目标:感受体会画家的人格及艺术魅力,增强民族自尊心和自豪感,以及热爱民族传统艺术的情感。

  2、知识与技能目标:学习欣赏齐白石绘画艺术特点,并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的含义。

  3、过程与方法目标:通过学生观察、体验、讨论、阐述齐白石的绘画艺术特点。

  教学重点、难点

  重点:学习欣赏齐白石绘画艺术特点,并对作品作出简要评述。

  难点:体验不拘形式的绘画创作,三则间的评价。

  教学准备

  教师准备:课件范画实物虾若干。

  学生准备:绘画工具材料(国画,黑白画)

第17篇

  一、教学目标:

  1、以画家齐白石为突破口,学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点,初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。

  2、开拓学生的审美视野,增长知识,陶冶学生的审美情操,提高学生对中国传统美术作品的欣赏能力。

  3、培养学生的民族自尊心和自豪感,以及热爱民族传统艺术的情感。

  二、教学重点、难点。

  重点:了解齐白石的生平事迹,欣赏齐白石的作品,讨论、评述其艺术表现形式和特点。

  难点:通过本节课的学习活动,提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。

  三、课前准备

  (学生)中国画作画工具

  (教师)中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件

  四、教学过程:

  1、创设情境,表达感受。

  (1)教师出题《虾》,请学生根据自己日常所见,进行不拘形式的绘画创作。

  (2)教师出示齐白石的作品《虾》,分析齐白石绘画艺术的特点。教师提问:作者是谁?说说你对这幅作品的印象。

  师生讨论:与自己的作品进行比较,齐白石的作品巧妙在哪里?

  2、引导欣赏,加强体验。

  (1)齐白石画的虾与

  真虾有什么不同?你为什么喜欢他的作品?作品表现了什么样的美感?师生讨论上述问题。

  (2)齐白石说:“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗,不似为欺世。”艺术忠于现实,绘画重抒情达意。

  (3)讲解齐白石的生平:出生穷苦,自学成才。

  (4)出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。

  (5)师生讨论对作品的感受,加强对齐白石作品的理解,深刻理解大师人格与艺术的魅力。

  3、布置作业,表现感受。

  请学生利用所掌握的中国画绘画知识,想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的创作。

  4、展示作品,学习评价。

  (1)学生展示自己的'创作,并互相评价。

  (2)提供评价建议:

  ①作品是否表现自己的'感受;

  ②作品是否有创意,与众不同;

  ③作品造型语言的表现是否统一等。

  5、提供课题,研究拓展。

  请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品,进一步理解他的艺术风格。

  教学摘录:

  欣赏美术作品的过程

  台湾学者王秀雄把欣赏大体分为:描述、分析、解释、评价四个过程,并作了比较详细的论述。

  (1)简单描述。

  感官可感受到的层面作为描述的开始。对题材、主题、造型要素(色彩、线条、形状、肌理)与形式等作简单粗浅的描述。

  (2)形式分析。

  探讨作品制作中所运用的材料、技法及其特性。探讨作品中的色彩、形状、线条、肌理及个物描写之特色。分析部分与部分、部分与整体间之关系。探讨运用何种构成的原理(或美的原理),把艺术要素组织为一整体。探讨作品之风格。

  (3)意义解释。

  探讨环境、文化、社会、政治、经济等背景要素与此作品的关系。探讨作家的个性、性格、思想、艺术观与此作品的关系。探讨作品里所传达的内涵,即所含有的气氛、感情、心情、主题意义、观念、思想等。

  (4)价值判断。

  以上述所学到的知识、概念为基础,对作品的优劣与价值作合理的判断,并述其理由。

第18篇

  一、教学目标

  知识与技能:了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点,初步掌握铅笔淡彩的方法。

  过程与方法:通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法,尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。

  情感、态度和价值观:体验造型的乐趣,提高动手实践能力,激发热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。

  二、教学重难点

  重点:铅笔淡彩的绘画技法。

  难点:铅笔淡彩中色彩的调和方法。

  三、教学过程

  环节一:设置情境,导入新课

  教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘,引导学生观察,并思考问题:水彩与之前学习过的水粉有什么区别?

  根据学生回答,教师总结:透明、薄等特点,并追问:水彩画又可以分为哪几类?展示铅笔淡彩作品,进而引出课题《铅笔淡彩》。

  环节二:交流探讨,欣赏作品

  1、展示水彩画与铅笔淡彩作品,引导学生欣赏并思考:这几件作品有什么不同?

  学生观察思考,教师总结:水彩画使用水调和水彩颜料进行作画,强调色彩的透明;而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。

  2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品,小组讨论:这几件作品有什么异同点?

  学生交流探讨,教师总结:

  不同:《蔬果》《植物图鉴》描绘精细,注重物体轮廓线的描绘;《圣维克多山》不求具体的形象轮廓,表现的更加自由,注重线条的表现,色彩更加的轻薄。

  相同:在素描的基础上进行色彩的描绘。

  环节三:示范讲解,实践练习

  1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。

  2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等,并思考:有什么样的色彩效果?

  学生动手尝试并回答,教师总结:水越多,明度越高,纯度越低;两个颜色调和会产生第三种颜色;颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。

  3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤:

  (1)用铅笔画出草稿,定好大体的位置;

  (2)画出大概的形,铺上大致的明暗;

  (3)薄薄地涂上色彩;

  (4)细致刻画,调整完成。

  4、布置课堂作业:用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。学生练习,教师巡视辅导。

  环节四:展示评价,小结作业

  1、展示作品,并从形象、构图、色彩等几个方面进行自评、互评、师评。

  2、总结升华:总结铅笔淡彩的特点并引导学生要多观察生活,发现生活中的美,运用淡彩的方式记录生活。

  3、作业:寻找一定的特殊媒介(盐)并将其运用到水彩画中。

  四、板书设计

  (略)

第19篇

  一、教学目标

  1.初步理解设计的概念,设计与生活的密切关系,熟知设计形态、功能等相关基本知识,并利用所学掌握设计的技能。

  2.在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识,了解设计的形态、功能和原则。

  3.体验美术活动乐趣的过程中,提高对设计艺术的关注度,感受设计为生活服务的精神,培养创新意识,进而提高对世界多元化的认知和理解。

  二、教学重难点

  【重点】

  熟知设计形态、功能等相关基本知识,并掌握设计步骤。

  【难点】

  分析设计在形态与功能上的特点,独立完成创新型设计作品。

  三、教学用具

  形式各样的铅笔、设计家作品图片、多媒体演示设备等。

  四、教学过程

  活动一:导入新课

  教师多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组图片,引导学生观看并提出问题:这些椅子和我们平时坐的椅子有什么不同?

  学生各抒己见,教师总结:设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。设计充满着我们生活,每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活,今天让我们一起变身设计师,踏上设计的旅程吧!引出课题《设计与生活》。

  活动二:直观感知

  1.教师展示丹麦设计师克里斯汀﹒维德尔作品图片《可调节儿童椅》,引导学生观看并提问:什么是设计?这个儿童椅在造型上有什么特点?为什么要这样设计?

  学生回答,教师总结:设计是人类创造性的活动,是把某种计划、设想和解决问题的方法,通过视觉语言传达出来的过程。图片中可调节儿童椅构造简单,符合人体结构特点,半圆形椅身的两侧有五个缝隙可以调节高度;这样设计可以避免对幼儿的磕碰,而且节省材料,体现出“经济、简单、实用”的设计理念。

  活动三:具体分析

  1.教师播放一组形态各异的铅笔图片,提问:相信大家都用过这些铅笔,谁能试着分析铅笔发生了怎样的变化?

  学生思考回答,教师总结:圆形——出棱——加橡皮——自动——笔头扁平——橡胶铅笔;可以看出铅笔在发展过程中,从形态、功能、材料、色彩等方面都发生了变化。

  2.教师继续以铅笔为例,引导学生思考并提问:铅笔为什么要发生这些变化?说明了什么问题?

  学生回答,教师总结:铅笔的棱面可以防止手握时打滑;铅笔头添加橡皮,方便涂改;自动笔的特点是方便,还能避免铅芯折断;扁平的笔头方便考试时填涂机读卡;橡胶铅笔中装有软笔芯,可以卷折,非常时尚有趣。铅笔的发展给使用者带来了更多的方便。

  3.教师继续提出问题:大屏幕中这款旅行用品组合套装,是怎么解决旅行中携带洗漱用品问题的?这样的设计最突出的特点是什么?

  学生回答,教师总结:在造型和结构设计上,将分装不同洗漱用品的小瓶组装成一个圆柱体,这样的设计方便携带,同时还节省了空间;这个是来自我们生活随处可见的设计,恰好反映出设计是通过设计功能来满足人们需求的。这样的设计最突出的特点就是方便实用、美观大方、操作简单。

  4.教师讲解:通过学习,我们发现设计就来源于生活,人们为了生存与生活,会产生各种各样的需求。需求是设计的源泉,设计正是通过设计功能来满足人们的需求。接着提出问题:那设计的根本目的是什么?一个好的设计,它的评价标准是什么?

  学生回答,教师总结:设计的根本目的是为生活服务,为人服务的,人类通过设计活动创造或改变事物,实现为其所用的价值和目标。

  一个好的设计主要从两方面判断:实用功能和审美功能,只有将实用功能和审美功能高度统一,才能成就好的设计作品。

  活动四:拓展阶段

  1.课堂练习

  教师引导学生观看书包发展历程的视频及设计步骤,并提出要求:以“灯”为主题,进行设计创作。

  2.展示讲评

  交流想法,师生共同评述赏析作品的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主,评价标准以下列为准:

  ①是否运用课上所学知识进行创作;

  ②设计上是否兼顾实用性和美观性

  ③形式是否多样、美观大方、新颖独特。

  3.布置课后作业:

  收集自己最喜欢的生活设计作品图片,并附上简要的创意说明。

  五、板书设计

第20篇

  教材分析:

  《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。

  学生分析:

  七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路:

  通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。

  教学目标:

  1. 知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法 ,例如:概括、归纳和夸张。

  2. 过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空间。

  3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。

  教学重点:

  运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时:1课时 教学准备:

  教具准备:多媒体课件、花卉图案

  学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸

  课后反思:

  作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。

  同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!

第21篇

  教学背景:

  一次美术课即将结束时候,我一个不小心将墨打翻了,灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨,心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来,我引导学生自己选择玩法,无拘无束的自由表现,一不小心玩出了令人惊奇的作品,从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中,我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化,线条粗细曲直的不同,我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟,从而引发了学生对水墨画的兴趣,才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

  教学过程:

  课前我布置作业给学生,要求学生观察国画及收集它的相关知识,准备好颜料、笔、墨、纸、砚,并带到课堂备用。在上课开始,我先让学生进行预习汇报:“上次我们玩了一个彩墨游戏,大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚,今天这节课,老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课,但是,我们不打无准备的仗,要想在游戏中获胜,就先要通过练习,熟悉文房四宝,并会运用它们。”

  在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后,我请大家仔细查看大屏幕的任务表,出示了以小组为单位分工合作完成得任务:任务一:请你尝试着用笔墨,画出粗细不同的线,任务二:用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三:先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画一画,效果如何?任务四:同学们还有什么奇思妙想,请大胆尝试!然后记录,以备交流。

  大家根据分工进行活动,活动气氛相当的热烈,同学们兴趣高涨,有的同学画出了浓淡,粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨,再用笔尖蘸一点浓墨,卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫,使用了许多侧锋画出花朵,有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒,点画。

  通过刚才的实践,孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同,并分析出了毛笔很软,由于加水的不同,可以画出浓淡不同的作品;生宣纸有吸水性,由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳,毛笔画主要有:浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

  然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛,在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上,还需要小组的倾力合作,共同完成,我宣布了活动规则以后,出示了挑战题目: 首先,分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔,接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想,选出最有创意的答案,确定出本组的绘画主题,然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论,最终各组确定主题,第一组:在河中游泳的小蝌蚪;第二组:一片树林;第三组:一个插满花朵的花瓶;第四组:一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画,用小小画笔把把想象变成真实的美术作品,相同的笔墨在每个人的眼中和手中,所呈现的却是不同的画面,换了不同的人来添画,最后的效果竟有如此大的差异。

  为了使学生们能更好的表现自己的主题,我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法,首先,请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》,画家运用了点、线、墨块和色块,使这幅画显得既有层次又有节奏感,使人产生无限的遐想。再看,现代著名画家吴冠中的作品《人之家》,画面上只是使用了极为简单的点、线、面,但由于墨色浓重的变化,大块面的错落安排,使画面具有独特的韵味。最后,请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品,引导学生观察作品中运用了特殊技巧——泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后,同学们又有了新的创作灵感,他们窃窃私语,跃跃欲试,我趁热打铁,请他们把刚才的作品进行修正,完善!并提出了相应的要求:1)画面饱满,要有大小、浓淡、粗细等变化;2)要运用多种技法来表现;3)分组合作,看看哪一组合作最愉快。

  当学生完成的作品摆在桌面时,我利用大屏幕展现互评标准:画面饱满;画面中有大小,浓淡,粗细变化;画面整体美观等,要求学生展出并介绍本组作品,然后请同学们将自己手中的满意卡,贴在自己喜欢的作品上。

  教学反思:

  通过本教学案例,我有以下收获:

  1、更新教学理念,学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践,突破了以往一般意义上的美术教学课,使学生的学习方式,引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示,正体现出一种先进而科学的教学理念:“教学不是模式,教学者不但教会学生怎样看,怎样画,怎样设计,更重要是怎样想,让学生标新立异,打破常规。由学知型转变为创造型,由被动型转变为主动型,由表象型转变为感受型,由技巧型转变为素质型。”在美术教学中,除了理论知识和传统技法的学习之外,最重要是通过美术为手段,培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

  2、创新教学方法,引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法,而教学方法只有适应先进的教学理念的要求,才能体现科学性。这一案例的创设,正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景,通过动手操作,引领学生从美术角度自主发现、探究问题,无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据,并非凭空想象。同时,教学情景的创设,教学方法的选择和运用,利于学生分析问题、解决问题,利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

  3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法,为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中,应体现学生主体地位。这一案例的设计,首先是学生的学习方式上的转变,在教师的教学理念引领下,逐渐得到养成和实现,在传统教学中,过分突出和强调知识的接受和技能的掌握,冷落和忽视了发现和探究,使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听,你示范我复制”的被动型学习。其次,体现学生的学习方式,就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来,使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题,成为本案例教学思想的一个重要亮点,更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

  4、体现了教学手段的创新性 。教学手段的创新,是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听,被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里,这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中,教学者根据教学要求,灵活地把全班分为多个小组进行学习,学习方式富有创意,注重个性的发展。既有把联想变成作品,又有小组成员的作品展示。这节课的课堂

  气氛非常活跃,体现了学生自主学习的氛围,实现了教学形式和教学内容相互统一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

  5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性,是体现教学理念、教学方法的综合体系,是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价,往往只要求学生提供美术作业,而对于学生如何完成作业,并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设,展示出教学评价不仅关注学生的学习结果,更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价,才能深入学生发展的进程,有效地促进学生“知识与技能,过程与方法,创新意识和创造力”的全面发展。

  6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想,我告诉他们,这很正常,国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师,只是失败最多的劳动者”。我相信,只要有热情、有恒心,就一定会有收获的。

第22篇

  课题背景:

  课程的学习方式不只是传统方式的.学习和理解,还必须能反映现实社会中的问题,使学生在解决课题的过程中参与知识的创新,教学活动也不是课堂上的理论讲解和实验室的操作,还必须让学生到真实的世界中,去获得各种切身体验的解决现实问题的能力。充分利用艺术教育资源,拓展艺术教育空间,丰富课程资源,使学生在真实的世界中感知生活空间,是当代教育对美术教育工作者提出的新课。活动目标和内容:

  活动目标:

  结果性目标

  感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用

  从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求

  掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间

  体验性目标

  感受美术创造力在创造生活空间的作用

  感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同

  理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系

  信息资料的收集、检索、归纳、整理

  利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验

  方法反馈、评价和选择

  活动内容:

  教材分析: 《和谐温馨的生活空间》是新教材改革初中二年级的课题内容。色彩作为一种普遍的审美形式,存在于我们日常生活的方方面面。而人们对色彩的选择完全按照自己的喜爱且不受室内外气温的影响来进行设计。色彩在居家环境中日益成为现代人重要的设计因素。

  本课重点是要把色彩知识和家居色彩设计联系起来。

  知识点:1。色彩的自然联想和 情感联想。 2。 色彩在家居设计的运用。3。色彩与家居设计的和谐统一。

  学生分析: 赤橙黄绿青蓝紫 ,色彩无处不在,她们宛如一道绚丽的虹,点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受,又赋予居室鲜明的节奏和个性色彩。而我们的学生就和这些七彩的颜色一样各具特色,作为教师要把学生对色彩不断尝试和运用与学生自身联系起来,让学生把独特的色彩运用到生活中,让色彩和学生的生活一体化、具体化。学生才会有较佳的表现。

  教学过程:

  一.导入:

  呈现录像(学生自带的家庭装饰片段)

  教师:请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。

  学生:同学观察其家庭居室的色彩变化。

  教师总结:我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。

  (出示课题----和谐温馨的生活空间)

  教师:

  和谐温馨的生活空间,展现着人们对美好生活的向往,体现着人与建筑的和谐,人与生活空间的和谐统一。

  (放映---家居设计录像)

  同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。

  教师:家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的,也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特,设计大胆的作品。

  (出示资料图片)

  “我爱我家----名人说家” 教师:请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演,来分析英达家的装饰用色。

  学生:假如我是英达导演,选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。

  追求古香古色的风格。

  刘欢的家装饰的色调比较重,用了别人很少用的黑色,时尚,大胆。

  教师总结:家居色彩的独特魅力,是继承传统,是表达个性,是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。

  二. 色调与人的视觉心理

  (出示图片资料 ---居室相同,色调不同)

  师: 这是一组居室相同,但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。

  生: 学生自由讨论。

  最佳的居室色彩设计,色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好,就可以有好的效果。

  (出示图片资料 ---色调和人的视觉关系)

  生: 主色调的居室。有红色调,黄色调,蓝色调,多种色调的组合,一种色调的组合。

  教师总结: 居室的色调可概括为暖色调,冷色调,中性色调,对比色调,调和色调等等。

  (出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想)

  师: 色彩运用的好,就需要了解颜色的各种变化。

  红色:

  生:(讨论析出 )看到红色会联想到日出,太阳,国旗。给人以热烈,温暖的感觉。

  (出示图片---以红色调为主的居室设计)

  师:以红色调的为主的居室设计,温馨浪漫,卧室和客厅的方面比较多,

  如果能把色调的明度和纯度提高或者降低,色调的选择会更多,更丰富。

  绿色:

  (出示图片--讨论析出)绿色自然联想和情感联想。

  生: 看到绿色会想到春天和树叶,草地,给人青春,希望,和平的感觉。

  (出示图片-以绿色调为主的居室设计)

  生: 以绿色调为主的居室设计,清新,明净。心态平和。可以用在厨房,客厅等房间。

  (出示图片----对比色为主的居室设计)

  生: 色彩鲜明的色调,给人的感觉强烈,醒目,给人以明快,鲜明的特点。

  师总结:

  1.家庭居室是一个整体,在色彩设计上要有一个统一的构思;也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。

  2. 家庭居室的设计色彩主要体现在:墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面

  3. :“我爱我家”设计宝典:

  主题要“明” :一旦定下来某一种风格就不要轻易改变,有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑,最终将所有的喜好都集于一室,布置成了大杂烩。

  墙面要“色” 白色是传统的色调,而要独特的个性特性就是用色大胆,其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此,要打破墙面由浅色一统天下的局面,让我们墙面也“秀”一把。

  用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色,而这些色往往是从多色中提取,比如黄色、蓝色、橙色等色,这样做会比较保险。

  教师总结:

  家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间,是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。

  教学小结:赤橙黄绿青蓝紫 ,色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹,点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受,又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下,一定会象这些多彩的颜色一样各具特色,各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性,表达自我的一个途径,也会真正成为我们心灵的港湾。

第23篇

  一、教材分析

  初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法,出于对笔墨表现中的点、线组织,以及人格精神寄托等方面的考虑,选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标,指导学生通过学习梅花的表现技法,熟悉中国画的工具、材料,有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情,发展具有个性的表现能力。

  教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品,引导学生进入“活动一”的学习,学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意,从认识中国传统绘画表现角度出发,了解中国传统绘画中的笔墨表现特点,体会笔墨的韵味,以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主,可以安排练习,让学生通过尝试体验来学习使用国画工具,进一步感受中国画用笔用墨的特点。

  中国传统绘画的教学中技法的学习很重要,因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示,讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容,提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法,教材活动二中安排学生参照范画的某个局部,学习运用中国画的表现技法,尝试画一幅梅花,明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用,以掌握规律,为己所用。

  教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择,以供学生参考。

  在评价建议栏目中,从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料,扩展学生搜集资料的范围。

  学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品,在学习梅花画法的基础上,将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生,引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容,拓展了学习的空间。

  二、教学目标

  *能熟悉中国画工具、材料,了解用线的表现方法,体会笔墨韵味。

  *能整体把握画面的虚实关系,尝试水墨的表现技法。

  *能发展有个性的表现能力,领会中国画所寄托的人格精神。

  三、教学思路

  本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习,教材以欣赏、感受、体验为线索,提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

  在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动,选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示,介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点,教学过程中应详细讲解,并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例,构图的处理也应结合图例分析。

  课前应做好充分的准备,例如笔墨纸砚等中国画工具,梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些,便于笔墨表现。

  整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开,以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试,通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境,最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

  首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性,感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型,体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神,以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系,感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识,如描绘形态、色彩、情感的词汇,有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论,引起学生对传统文化的思考,激发学生尝试创造表现的欲望。

  使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点,中国画中的线抑扬顿挫,疏密穿插,结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解,介绍书画用笔、用墨的基本方法,结合作品欣赏和比较,分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学,在本课教学中具有十分重要的意义。同样,尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果,对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习,可以表现精神、情态的词汇命题,尝试运用水墨材料、工具,进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品,以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写,编辑成册或制作小报。通过类似的.活动,加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。

  “活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下,借助梅花传统画法的学习,激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中,作业的重点应该落实在对工具材料的尝试,水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣,参照优秀国画作品和有关诗歌、散文,构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法,在表现技法方面进行提示,帮助学生完善创作构想,鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上,结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品,以及有关诗词、散文,指导学生进行交谈和讨论等形式的活动,进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统,并鼓励他们进行绘画尝试。

  关于对学生学习的评价,可采用展示、自评和互评等形式,应注意学习方法的导向,尊重和保护学生的艺术个性,重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用,增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课,对技法的掌握要有一定的要求,教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解,学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。

  四、教学选择

  建议按照学习活动设置两课时,也可以根据实际情况灵活处理,例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹,感受用笔用墨技法,第二课时尝试画一幅梅花,可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。

  学习水墨表现技法,除按照传统绘画程式进行以外,还可以根据学生兴趣选择其他方法。如:根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现;参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现;体会音乐表现的情感,进行水墨表现等等。

  为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式,可以用表达不同情感的诗和画对应讲解,也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作,编辑成册、制作贺卡等活动。

  五、教学建议

  1、关于教材处理的建议。

  本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏,但作为学生临摹的范画难度偏高,而借鉴、临摹是本课重要的学习方法,因此教师在选择范图时应考虑构图简洁,利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示,教师示范时要边画边讲解,也可以结合图示说明,用图示明确基本画法,例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。

  2、关于教学情境创设的建议。

  本单元选择梅花为表现题材,考虑了梅花象征精神的因素,有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛,可以利用咏梅诗句设置悬念,导入课题;请学生朗诵咏梅佳句,感受梅花的个性;唱影视金曲,诠释梅花的象征意义;欣赏经典名曲,例如《梅花三弄》,感受音乐表现的意境。

  3、关于教学方法灵活运用的建议。

  教学方法根据教学实际灵活处理,例如以欣赏教学,梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终,使学生感受直接,印象深刻;运用讨论法促进学生间交流,教师有目的、有计划地组织讨论,能提高讨论质量;运用演示法,及通过教师演示,使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

  4、教学媒材和教学手段择优使用的建议。

  本课涉及大量的图片、作品欣赏,多媒体课件的展示有很大优势,也可以准备作品挂图,画梅步骤图,梅花、梅干、梅枝画法图示,咏梅的书法作品等。

  “书画同源”,中国画强调一个“写”字,用笔、结构和布局,都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解,可以准备书法作品的局部放大复印件,以供学生参考,体会用笔韵味。

  5、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

  技法学习可以用讲解、演示相结合的方法,通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示,让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要,通过临摹掌握画梅之道,先求其形似,才能得其神似。

  学画梅,可以先练习勾梅,以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识,用勾线笔以中锋行笔来画,行笔速度不要太快,力求稳健。用淡墨勾梅花,要注意花瓣间大小宜均匀些,不要大小过分悬殊,花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。

第24篇

  课时:

  2课时

  教学目的:

  (1)让学生熟悉中国画的表现形式、工具、材料。

  (2)让学生体会到传统绘画中的笔墨韵味以及感受到画家所寄托的人格精神。

  重点:对中国画的欣赏与体会

  难点:用水墨绘画语言来传递感情

  讲课类型:综合运用

  教具、参考书:课件、《线条的世界》、《美的历程》

  教学过程:

  导入:

  提问:请说出一句形容梅花的诗词,并且解释诗词所体现出来的精神内涵?

  设计说明:1.以组为单位采取竞答的方式,这样不仅可以调动学生的积极性,还可以让学生真正参与到课堂中,成为课堂的主体。2.引用有关梅花的诗词来导入,通过对诗词的分析让可以让学生了解到:“以物喻人”的表现手法在文学艺术中的运用,在此基础上还可以点到“岁寒三友”、“四君子”等中国画常用的题材及这些题材所反映的人格精神。

  展开:

  A.中国画常识[结合课件讲解]

  一.提问:如何欣赏中国画?

  设计说明:在肯定学生答案的基础上总结如何欣赏中国画,可以从书法、印章、布局、内涵、诗句等几方面来评叙。

  二.国画表现

  根据题材国画可分为:山水、动物、花鸟画、人物画。

  根据制作技巧国画可以分为:工笔、写意和兼工带写。

  根据画面内容又可以分为:传统绘画和现代绘画。

  设计说明:运用课件演示,让学生理解中国画的表现形式。

  三.国画流派

  岭南画派是岭南文化独具特色的祖国优秀文化之一,它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”,是中国传统国画中的革命派。

  岭南画派始于晚清时期,二高一陈即为早期著名创始人,二高即为高剑父、高奇峰,陈即为陈树人,其弟子多成名家,形成一海内外华人都喜欢的著名画派。

  被称为“岭南画派”第二代中最出色的画家关山月、黎雄才,无论在审美意识上和艺术成就上都超越了他们的老师高剑父,形成各自不同的艺术风格。关山月的超越首先在于重大题材的开拓和时代精神的体现上,这是“岭南画派”绘画革新的灵魂。

  关山月的第二个超越,就是以写生为基础,不断的求新求变。这也是“岭南画派”不断发展的秘。关山月的国画成就,来自两方面,一是重视写生,眼界开阔,感触新鲜,它饱含生活气息、时代风貌和画家情怀,由于立意不凡,因此显得格调高雅。二是有较深厚的理论修养,特别是对中国传统画论有比较深入的研究。这就有理论作指导,有比较、有鉴别,能够坚定地走自己的路子。他在艺术上不仅超越了高剑父,也不断地超越自我,在“岭南画派”的继承和发展上作出了突出的贡献。

  设计说明:因为教材中涉及到画家关山月的作品所以在这里选用岭南画派及关山月作为插入的知识点

  B.学画梅花

  一.提问:请同学说说有关于梅花的知识或故事?

  设计说明:了解梅花,为下节课画好梅花作准备。

  二.小结:梅花又名春梅、红梅。蔷薇科李属,高可达5一6米。树冠开展,树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长,枝端尖,绿色,无毛。叶宽卵形或卵形,边缘有细锯齿,先端渐尖或尾尖,基部阔楔形,幼时或在沿叶脉处有短柔毛,叶柄短,具腺。花梗短,1一2朵右生于1、2年生枝梢,萼筒钟状,有红,暗红及绿色等。花有单瓣或重瓣,白色、红色或淡红色,有芳香,多在早春1一2月先开花,后发叶。核果近圆球形,黄色或带绿色,5-6月成熟。

  梅花又名“五福花”,她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。以一种鲜花来寓喻某种情怀,这在文明民族中是一种共有的现象。但用梅花来寄托多种情思,这在世界民族大家庭中是绝无仅有的。

  三.画梅花

  介绍国画的工具材料及特性:

  笔毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔,性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条,短锋落纸易于凝重厚实,中锋、短锋则兼而有之,新笔笔锋多尖锐,只适于画细线,皴、擦、点擢用旧笔效果更好。有的画家喜欢用秃笔作画,所画的点、线别有苍劲朴拙之美。

  墨常用制墨原料有油烟、松烟两种,制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成,墨色黑而有光泽,能显出墨色浓淡的细致变化,宜画山水画;松烟墨黑而无光,多用于翎毛及人物的毛发,山水画不宜用。

  纸宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用画容易掌握,但也容易产生光滑板滞的毛病;生宣作画虽多墨趣,但渗透迅速,不易掌握。

  画梅花的步骤:(重点讲解)

  动笔前先想好布局,最好做到“胸有成竹”再下笔

  1.画干:酌浓墨画老干暗部的边缘线,要注意枝干的转折,画亮部枝干的边缘线时要把笔上的墨吸干,尽量让留在笔上的墨少而淡。画树皮时要把笔上多余的水吸干,然后酌浓墨由暗至亮皱檫。

  2.点花:分点深花和点浅花,点深花墨要浓、点浅花要用淡墨。

  3.画花蕊和小的枝干

  4.画背景(背景可以最先画也可以最后画,这要根据画面来安排)

  设计说明:结合作品来讲解,这里是本节课的重点,老师可以现场示范

  总结:本课的知识点和重点

第25篇

  作为一位优秀的人民教师,总不可避免地需要编写教学设计,教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那么应当如何写教学设计呢?下面是小编精心整理的《课程表的设计》初中美术教学设计范文,欢迎大家分享。

  课程目标:

  1、通过教学活动使得学生重温平面设计、立体设计等相关知识和技能,开拓学生的想象空间,设计制作课程表。

  2、培养探索美、追究美、创造美的。

  教学重点:

  课程表的设计及构成形式。

  教学难点:

  课程表设计的细节构思与制作。

  教学过程:

  一、对比导入,以美激趣:

  1、师生共同分析旧课程表的缺点:模样呆板,缺乏美感。

  2、欣赏课本中的优秀课程表设计作品。

  3、课件展示优秀课程表设计作品。

  二、设计问题,引导学习:

  课程表有什么作用?

  1、提醒、提示课程安排。

  2、美化教室。

  我们常把课程表摆在什么?

  重要的、醒目的。

  美观的课程表对学习生活有什么帮助?

  美观的课程表美化教室的同时,还可缓解紧张的学习生活。

  课程表有哪些组成的.部分?

  1、文字:课程、星期、节数。

  2、图形:美化装饰,可用具象图形、抽象图形、装饰图形和漫画图形。

  3、色彩:美化装饰,掌握好色彩的表现力及各种色彩的比重。

  课程表设计有哪些构成形式?

  平面构成和立体构成。

  三、课件展示制作步骤:

  1、构思立意:确定课程表的构成形式。

  2、选购:根据设计构思,选择材料、色彩、图形及字体等。

  3、画稿图:在各种材料上把设计草图画出,并调整、修改、完善。

  4、装饰:用各种技法装饰美化课程表。

  四、学生进行课程表的设计制作:

  课堂作业:

  为自己设计制作一个新颖别致的课程表。

  作业完成形式:

  可完成,亦可同桌两人合作完成。

第26篇

  适用于初一、初二年级

  1.教学目的

  ①学会制作工艺花篮,提高学生的动手能力,培养学生的创造性思维;

  ②利用废弃泡沫塑料块制作工艺品,提高学生的环境意识。

  2.教学用具:投影仪、投影片;大头针、泡沫塑料块、丝带;香皂和泡沫塑料做芯的花篮样品各一个。

  3.教学条件 场所:室内; 时间:1课时。

  4.教学方法:演示、启发、讨论、制作等。

  5.教学过程 ●演示(看投影片) 介绍工艺花篮造型和制作材料

  以前,人们制作的工艺花篮通常是用香皂作芯,缠绕上丝带做成的。这里有2个花篮样品,请同学们看看它们有什么不同? 学生传阅花篮样品(或找几个学生比较一下),说一说它们的不同。

  提示:重量、气味、牢固度等。 比较结果:一个重、有气味、不结实;另一个轻、没有气味、结实。 ●讲解 后一个花篮是用泡沫塑料做芯制作的。

  制作方法

  ①准备一块椭圆形或扁圆形的泡沫塑料块(长约8cm,宽约5cm);

  ②设计一个椭圆形硬纸片(长6cm,宽3cm),在纸片上画上米字格,见附图;

  ③用两个大头针把米字格纸片固定在泡沫块的中心位置上,把大头针插入纸片边缘米字格顶端(不要把大头针插在纸片上);

  ④ 直边补插两根大头针,拐角处补插3根大头针,共计28根。底部、顶部、篮身侧面均插28根大头针;

  ⑤用大头针将丝带一头固定在花篮顶部的泡沫上。按反八字缠绕每个大头针,把篮身包裹起来。篮底打圈缠绕。结束时剪断丝带,用大头针把丝带头固定在泡沫上。

  ●学生操作

  ①教师示范缠绕丝带的'方向,学生模仿;

  ②教师提示学生正确的缠绕方法;

  ③6人一组,每组发一个缠绕好的花篮篮身,让每个学生看到缠好丝带的半成品花篮;

  ④启发学生动脑,发扬创新精神,设计花篮的提梁。

  ●讨论 每组讨论两分钟,把设想用图形的方式画在纸上。 教师把图纸放在投影下展出,相互交流,取长补短。

  ●小结 同学们设计了多种花篮提梁,造型都很漂亮。我们可利用废旧的铁丝或电线(约30cm),缠上丝带后弯成各种造型,插入篮身顶部位置,花篮就基本完成了。 作业 课后寻找废旧铁丝、废电线,完成花篮提梁的制作工作

第27篇

  作为一位无私奉献的人民教师,就不得不需要编写教学设计,教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。教学设计应该怎么写呢?以下是小编帮大家整理的《课程表的设计》初中美术教学设计,欢迎大家分享。

  课程目标:

  1、通过教学活动使得学生重温平面设计、立体设计等相关知识和技能,开拓学生的想象空间,设计制作课程表

  2、培养探索美、追究美、创造美的精神。

  教学重点:

  课程表的设计及构成形式。

  教学难点:

  课程表设计的细节构思与制作。

  教学过程:

  一、 对比导入,以美激趣:

  1、 师生共同分析旧课程表的缺点:模样呆板,缺乏美感。

  2、 欣赏课本中的优秀课程表设计作品。

  3、 课件展示优秀课程表设计作品。

  二、 设计问题,引导学习:

  课程表有什么作用?

  1、 提醒、提示课程安排。

  2、 美化教室。

  我们常把课程表摆在什么位置?

  重要的、醒目的位置。

  美观的课程表对学习生活有什么帮助?

  美观的.课程表美化教室的同时,还可缓解紧张的学习生活。

  课程表有哪些组成的部分?

  1、 文字:课程、星期、节数。

  2、 图形:美化装饰,可用具象图形、抽象图形、装饰图形和漫画图形。

  3、 色彩:美化装饰,掌握好色彩的表现力及各种色彩的比重。

  课程表设计有哪些构成形式?

  平面构成和立体构成。

  三、 课件展示制作步骤:

  1、构思立意:确定课程表的构成形式。

  2、选购:根据设计构思,选择材料、色彩、图形及字体等。

  3、画稿图:在各种材料上把设计草图画出,并调整、修改、完善。

  4、装饰:用各种技法装饰美化课程表。

  四、学生进行课程表的设计制作:

  课堂作业:

  为自己设计制作一个新颖别致的课程表。

  作业完成形式:

  可独立完成,亦可同桌两人合作完成。

第28篇

  教学目标

  知识技能目标

  通过学习,让学生了解生活中的一些常见花的造型特点及寓意;通过欣赏发现中国传统绘画、建筑、工艺品中花优美的造型;认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

  情感态度目标

  通过学习让学生学会发现大自然的美,学习用美装扮生活,用美的环境提高生活质量;能比较中外作品,评述其相同处和不同处,从中感情艺术家在作品中寄托的情感。

  教学重点

  认识自然界中的花与艺术中的花的关系;学习用花美化生活。

  教学难点

  对比中西方作品,从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法;理解、感悟绘画作品的艺术家的思想情感。

  教具

  花的图片、资料、第七册教学课件

  学具

  自己搜集到的花的资料(图片、花语)

  教学过程

  一、预见教学,明确目标

  师根据学生的身心特点和知识现状进行教学预测,并在明确教学目标后搜集资料,科学设计教学方法、教学环节、教学语言并制作教学课件。

  二、搜索资料,感知欣赏

  学生根据所学课题进行多渠道的资料搜集(各种花的图片),在收集、准备的过程中,初步感受学习的快乐,提高学生的责任意识,增强学生对课题的关注。

  三、设置问题氛围,激发探究热情

  1、出示一个装满各种盛开的花的花瓶。

  师:生活中我们见过许多的花。不同的花人们根据它的外貌、品格给了它们不同的花语。看老师花篮里的花,百合花寓意纯洁、顺利、心想事成,郁金香象征爱、荣誉。下面向同学们展示一下你们搜到的资料,看看你们都找到了哪些有关花的资料。(让学生展示自己搜到的资料、图片)

  花在我们的生活中随处可见,它也是艺术家们乐于表现的题材之一。这节课我们就来欣赏生活与艺术中的花,板书课题。

  四、谈话交流,质疑解疑

  1、欣赏并分析西方油画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《银莲花》和《蓝花瓶》,出示问题:

  1)生活中的瓶花与艺术作品中的瓶花有什么不同?(生活中的:自然、纯洁、没有情感。艺术中的:色彩鲜艳、具有装饰性、艺术性、富有情感。)

  2)这两副画面中的.花分别体现了怎样不同的美感?(《银莲花》:线条奔放、色彩艳丽、笔触明快,画家对花的形态进行了高度的概括和强力的表现,作品中充满了活泼自由的气息。《蓝花瓶》:形象鲜明、形体结实,色彩与笔触庄重大方,作品体现了瓶花的高贵。)师:塞尚在西方美术界一直被誉为现代绘画之父,他作画常以黑色的线勾画物体的轮廓,并形成了自己的风格。

  2、欣赏并分析中国画作品中的花。用课件展示或者让学生欣赏课本中的《写生玉簪》和《露气》,出示问题:

  1)两副中国画在绘画风格上有什么不同?(《写生玉簪》:工笔画----柔美细腻。《露气》:写意画----大气豪放。)

  2)画面色彩有什么特点?(设色清淡,层次分明,清新淡雅,浓淡相宜。)

  3、比较中西方绘画作品中的花:教师选出西方和中国画的两副作品让学生观察并比较。(西方绘画多以瓶花、静物出现,展现花的造型和色彩的魅力。中国画多表现自然中生长的花,配以飞禽、昆虫增加生气。)

  4、比较生活与艺术作品中的花有什么相同与不同。

  1)我们通常在什么地方见到花呢?(公园、街道、家里、生日、婚礼、开业庆典等)每一种花都有自己的花语,它可以拉近人与人之间的距离,传递人与人之间的情感,并且给我们带来美的享受,(教师解说的同时可以播放搜集到的有关花用途的图片)

  2)艺术作品中的花是经过艺术家的加工再创造的作品,具有很高的装饰性和艺术性。师总结:艺术来源于生活高于生活。

  3)分析了许多生活与艺术作品中花的不同表现形式,谁能说一下生活与艺术作品中的花都有什么共同作用?(美化我们的生活,让我们得到美的享受。)

  五、展示收获,评价整合

  花及有关花的作品可以美化我们的生活,如果让你选择课本中的一副作品去装饰美化你们自己的小天地,你会选择哪一副?为什么?分析时可根据表现形式、色彩、笔触及作品内容去分析。(在这一环节,也可以让学生观赏花卉,画一副花的记忆画。)

  六、拓展延伸、升华情感

  花以及有关它的作品对我们生活的美化还表现在很多方面,如家居设计、服装设计、园林设计等等。(教师讲解同时可展示搜集到的图片,如没有多媒体教学,也可欣赏课本中的作品。)

第29篇

  教材分析

  水墨画作为我国的传统艺术,是我们中华民族的文化瑰宝。本课是小学生第一次接触水墨画,他们对这门艺术很陌生,所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画,初步感悟水墨的特性,通过听一听、看一看、试一试、玩一玩,培养学生对水墨艺术的兴趣。

  本课提供了大量的图片,并配以精炼的文字,让学生在欣赏的同时获得启发。本课有两版,—版着重介绍了水墨画的工具、材料;也就是游戏的工具、材料,以及初步的线条练习,水墨特性的尝试。二版着重介绍了一些范作欣赏,文字中隐含着教学的目标与形式,以及一些小难点的突破方法。

  教学目标

  1、了解水墨画的工具、材料及其特点。

  2、尝试练习、体验水墨特性。

  3、培养对中华传统文化的情感。

  教学重难点

  了解水墨特性。

  毛笔、水分的控制。

  教学课时:2课时。

  课前准备

  教师准备:欣赏作品、图片、装墨汁的小碟等;中国古典音乐(春江花月夜、古筝曲等);师生共同准备:墨汁、毛笔、水瓶、2~3张小宣纸、每一小组1~2张大宣纸、毛毡或报纸。

  教学过程

  第一课时

  课前气氛营造:在教室四周挂上水墨画原作,播放中国古典音乐。

  1、游戏介绍

  ① “小朋友们都喜欢做游戏,大家知道今天老师要带你们做什么游戏吗?”“今天的游戏非常特别,做什么待会儿告诉大家,但是要想做好今天的游戏吗,就得先了解清楚它的规则!你们看墙上这些画,它们与我们平时用水彩笔、铅笔等画出来的画有什么明显不一样的地方?”(学生观察思考,然后回答。)

  ② 教师在实物投影仪上示范(把毛笔蘸饱了水和墨,在宣纸上重重的画一笔)。“快看!出现什么变化?再画第二笔,又出现什么变化?第三笔呢”想不想也来试一试?学生试画。指导交流。③ 板书课题:《水墨游戏》(一)

  2、游戏开始

  ① 游戏接龙:

  教师在黑板上贴好宣纸(注意宣纸下面要垫好报纸),每组边上放上一支毛笔,小组排好队,第一个学生先用毛笔饱蘸墨汗和水在宣纸上画上一笔(各种大小点、长短变曲线均可),再后面的学生接着笔不再蘸墨和水继续画,画出的墨迹要与前面同学的不一样。(一个一个接龙,让学生感受一下水墨的特性,体验墨迹从湿到干的变化。)

  ② 认识工具:

  a.图片欣赏:我们的祖先在很早以前就发明了笔、墨、宣纸和中国画颜料,它们是进行水墨游戏的主要工具材料。

  b.小组讨论:毛笔和其他笔有什么不同?宣纸和其他纸有什么不同?

  ③ 图片欣赏,体会教材中的学生作品:用笔方法的不同及为什么会有淡淡不同的变化。

  (通过欣赏,认识到一支笔行会因为用笔方法的不同可以画出细的线条、粗的笔触;水分的多少导致的变化:干燥的擦痕、渗化的墨渍……)

  ④ 探讨尝试:墨色的浓淡与水份多少的.关系。(此处墨色变化只作点拨,不作重点要求。)

  3、游戏比赛

  a.小组比赛:一起合作在一张大纸上随意涂鸦,看看谁的墨色、笔触的变化最丰富。

  b.鼓励学生大胆运用手中的毛笔,用各种不同的用笔方法画出各种不同的笔触。感受线条的粗细、点的大小、墨迹的干湿等笔触的变化。

  4、比赛结果展示

  a.把每组作品一起贴到黑板上,教师随意点到哪个笔触目惊心,就由学生说说是怎样画出来的。 b.鼓励学生自我评价自己的作品。

  c.教师点评具有突出代表性的作业。

  5、课后拓展

  今天的游戏大家表现得非常积极,各组都画出了好多的好作品,但是今天的游戏并没有结束,下次的美术课上,我们将继续进行更有意思的水墨游戏,如果想在下节课上取得好的成绩,那就可以在课后尝试更多更新的画法,并多作练习。另外,可以从课外书报上搜集大人们的水墨作品,将你认为好的作品图片带来与同学交流。

第30篇

  新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下,各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一,九年级又面临中考,三四月份教学指导重点倾向于九年级,其他年级也将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务,使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质,现将本学期的教学工作做如下计划:

  一、学生情况分析

  七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的 兴趣进行绘画,部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!

  八年级同学,对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位。③、没达到所学目标。

  九年级5月上旬参加中考,所学技能在强化阶段,除五班的张梦迪、于水嘉、四班的张晓飞,12班的郭雪飞等上课表现积极外,其他几位兴趣不高、上课不用劲、懒散好玩、技能掌握不好。

  二、教学目的、要求

  1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。

  2、 八年级已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。

  3、九年级的学生利用2-3个月的时间进行强化训练,掌握好专业技能,熟练应用技法,迎接中考。

  在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格。

  三、教学措施

  1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。

  2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中,注意个别指导细致入微。

  3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能。

  四、教材的特殊处理

  1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。百闻不如一见嘛!

  2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

  3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。

  4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的'准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。

  5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学,使学生更加直观地、细致地看到绘画过程,使其更好地掌握并进行实践运用,以便更好地提高教学质量。

  总之,本学期的重中之重是九年级的中考任务,在抓紧其训练的同时,也要对七、八年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。

  XX年3月3日

第31篇

  教学目标:通过欣赏引导学生了解认识桥的新的功能,在此提高学生对桥的审美能力,增强学生的想象创造能力。

  教学重点:设计桥的新造型。

  教学难点:造型新颖,有自己独特的艺术特点。

  教学过程:

  一、导入新课

  1、谈话导入

  教师:上一课,同学们桥的作品都完成非常棒,但是,老师觉得,其实大家可以完成的更好,老师帮大家想了想,可以桥的功能或者造型上有新的设想。

  二、讲授新课

  1、桥的功能具体介绍

  教师:现代桥梁的作用不仅仅用于便利人的过河,对于河两边的地区繁荣市场、发展经济也起着很大的作用。而且,桥梁设计得也越来越新颖,越来越讲究美观。桥梁设计专家也就在这方面下了很大的工夫。

  比如:南京长江大桥(986建成通车为双层、双线、公路、铁路两用桥。)(出示图片)

  江阴长江大桥(位于江苏省江阴市与靖江市之间。大桥主跨1385米,为中国第一、世界第四大跨径悬索桥梁。)

  上海黄浦大桥、九曲桥等。

  现在在张家港长江边,正在修建一座新的大桥——通苏大桥。这做大桥修建好以后,将会给南通和我们张家港,乃至苏州的经济带来蓬勃的发展。

  今天,我们大家就来做做桥梁设计专家,如果要你来设计这座大桥,你会怎样设计?

  2、欣赏各种桥的优美姿态

  教师:我们一起来欣赏一下各种桥的优美姿态。

  欣赏图片中各种各样的桥。

  3、分析教材范画,范作。

  ①可用多种铅画纸、硬板纸、细木条、黏土等制作。

  ②可用多种用色工具,合作绘画。

  ③让学生说说教材作品好在哪里?作者设计的新奇地方在哪里?

  3、学习绘画、制作方法。

  ㈠、学自行设计

  ①构思自己设计的桥有何新的功能。

  ②学生画简略草图。

  ③用多种工具材料进行描绘。

  ㈡、同学之间相互协商,合作完成制作。

  ①进行制作的同学分成各小组,小组同学进行讨论、交流,构思所设计的桥。

  ②考虑怎样制作,合理分工,合作完成。

  三、布置作业

  进行绘画或者手工制作。可以画自己幻想中的新桥,造型功能有新意,也可以帮还没造好的通苏大桥设计,加入自己的想象,大胆创造;可以用你们的巧手,利用各种材料进行制作。

  四、学生练习

  放音乐,老师巡视指导。

  五、展示作品

  展示学生的优秀作品,学生观察以后互评,老师小评。

  六、小结

  今天,同学们都成为桥梁设计专家了,而且做的都很不错。希望大家能更好的发挥自己的创造能力。

  板书:我设计的桥

  绘制方法①构思②草稿或制作③涂色

第32篇

  说教材: 1教材分析。

  《生活用品的联想》是人民美术出版社小学美术新教材第七册的第十四课,属于“造型·表现”的范畴。旨在引导学生对炊具、餐具等各种日常生活用品的外形、功能的观察和分析,了解它们的结构和作用。经过设计表现使它们的形象变得更加可爱和富有趣味性。通过富有人性化的创造设计、大胆地进行造型表现,能充分地反映出学生对生活的热爱。培养学生观察分析问题的能力引发学生的学习兴趣,激发其想像力和创造热情,充分地让学生体会创造的愉悦。

  2编写意图。在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育旨在提高与完美人的素质方面具有的独特作用。随着新课程理念的深入人心,许多美术老师的教学观念已从传统的教技能技法转变过来,教学方式也一改以往的老师示范,学生临摹的单调、乏味,有的创设童话情境,引人入胜;有的采用多煤体辅助,形象、生动;有的将美术与其他课程综合,使学生触类旁通;有的设疑激趣,让学生自主探究……,多种多样的形式将美术课打扮得分外妖娆!学生似乎都兴趣浓厚,但有些过多的“装饰”总让人感觉太过做作与多余,老师和学生都为了这些形式而疲于奔命,曾有哲人说过,一切形式皆应以为内容服务,在日常教学中,本人更推崇简洁、朴实、富有实效的课堂!

  3前后知识的联系。美术作为一种视觉和造型的艺术,形、色、事物最外显的两个部分是其基本和重要的因素!美术的课堂教学,应该立足于自身的特点,培养学生基本的美术素养,在这一过程中,再提高学生的各项能力,陶冶情操,促进学生全面发展,如果偏离了这一轨道,美术课就成了自然科学课,语文课……,所以美术教学的直观性、形象性对于取得良好的教学效果有着直接的影响!

  4教学目标。(1)了解生活日用品因其用途不同而造型各异,感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。(2 能根据生活日常用品的不同之外形展开想象,并通过造型装饰使其形象生动有趣。

  (3)通过用自己喜欢的方式表现对生活用品的联想,使学生更加关注生活、热爱生活、培养学生负于联想敢于向乡、乐于探究的精神。

  5教学重、难点。通过对生活日用品的联想,认识到丰富的联想和大胆地表现能给生活带来无穷的乐趣。激发学生的创造热情是本课的重点;引导学生对生活用品产生联想是本课的难点。

  6课时安排。1课时

  说教学策略:

  1说学情。《生活用品的联想》是人民美术出版社小学美术新教材第七册的第十四课,属于“造型·表现”的范畴。

  2说教法。根据以往教学中的经验,我明白如果单纯的让学生依据事物展开丰富的联想,学生必定跳不开课本上和老师启发的几种联想思路,很难会有突破性地表现。基于此种考虑,我设计了”从立体形象到平面、从实物到图形、再从平面发散的实物的教学方案”。首先设计了让学生欣赏可爱的卡通形象引出课题,直观、新颖很快地使学生感受到生活日用品与美术创作的趣味联系。

  3说学法。通过对生活日用品的外形、功能的观察和分析,了解它们的结构和作用,培养观察和分析问题的能力,引导学习兴趣,激发的想象力和创造热情,充分的体会创造的愉悦

  说教学程序:

  《生活日用品的联想》

  一、 游戏导入,激发兴趣,感受“联想”

  师:同学们,今天我们先来玩个特殊的“脑筋急转弯”游戏,根据老师展示的形状,说说你都想到了什么?比一比,谁想的又多有有趣?

  生:(说说自己看到了什么?)

  师:想看他们的庐山真面目吗?(课件操作)

  哦,是生活中的日用品啊!(课题出示:生活日用品)

  通过玩这个小游戏,你有什么样的感受和想法?

  生:(说自己的感受和想法:不同的事物之间往往存在着相同的地方,由此可以启发我们的思维从一个事物跳跃到另一个事物,这就是“联想”(板书)。)

  师:揭题、这就是我们今天学习的`内容:生活日用品的联想

  (解读:脑筋急转弯因其不按一般常理进行思维,所以,它很能考验人的联想和思维应变能力,是一种深受学生喜欢的游戏,因此,在课一开始,采用了这一游戏形式,让学生看着这些类似剪影的图形进行联想,既解除了学生思维上固有的定势,又增加了趣味,感受到了联想带来的奇妙乐趣。)

  二、新授 1、了解生活日用品

  2、出示各种日常生活品图片的图片,了解联想的方法

  (人们观察事物首先是落入眼帘的是形与色,所以,我先从造型的基本要素——形状入手,而对于较难的色彩和功能联想,我则引导学生先观察一件,归纳它们之间的相同之处,然后再由点及面进行思维的扩散。)

  欣赏更多的日常用品,发现其特殊之处,进行联想

  想像能力对于每一个从事艺术创作的人来说都十分重要,它能为艺术创作注入活力,给我们的生活带来了无穷的乐趣。在这一环节中,我让学生欣赏艺术大师们运用想象进行创作的作品,体验化腐朽为神奇的魅力,进一步坚定学生艺术创作的决心。)

  三、学生创作在以往的美术活动中,有许多同学认为绘画就代表了美术,画的象就说明艺术本领高超,通过今天的学习,你的想法有了变化了吗?那么,请每位同学发挥你的奇思妙想,用你手中的画笔、彩纸等材料,将生活日用品来个大变样,来参加“生活用品变、变、变”的竞赛游戏,好吗?

  (解读:通过这样的交流,使学生认识到艺术创作的多样性,解放了学生的手和脑,激发了学生的创作兴趣。)

  (解读:在美术教育中,美术创作也需一定的技能来支撑,以往的传统教育弊端在于死教技能,教死学生。而新课程的理念倡导趣中学,还有许多人认为联想就是凭空瞑想,想到什么就是什么,其实联想和想像也有一定的依据,并非天马行空乱想。有的学生之所以想不出,是因为平时观察不细致,脑中素材储备不够,因此我让学生把玩自己带来的厨房用品(生活日用品中的一种),在玩的过程中发现它象什么。并且欣赏了许多更不相同的作品,在其中总结想像的规律,拓展自己的思维。)

  四、 展示小结

  1、请同学们带好作品进行简单讲述

  2、拓展延伸讲述阿基米得的故事,让学生了解联想在科学领域的作用!明确想象能力对每个人来说都很重要,提示学生可以多多对自己进行这方面的培养。

  3板书设计。 生活日用品的联想

  联想 图片

第33篇

  今天我说课的题目是《缤纷家用电器》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

  一、说教材

  1、教材分析(教材所处的地位及前后联系)

  本课是湘版八年级美术上册的第3单元内容,属于“设计·应用”类型课,以日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,形成面对生活实际需要的设计意识,通过探究性的学习过程,提高学生自主探索的学习能力。

  2、 教学目标

  教学的目的是通过家用电器设计活动,让学生从中体会到家用电器设计的规律性知识。提高学生对家用电器设计的学习兴趣,加深对家用电器审美价值的本质认识、,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:

  (1)知识目标:

  *能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动,培养独立思考和解决问题的习惯。

  (2)能力目标

  *能够根据整理的调查信息,提出改良产品设计的方案,并画出大胆创新的创意稿。

  *能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧,绘制具有一定美感的创意效果图。 。

  (3)发展目标:

  *能够培养学生面对生活需要的设计意识,体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

  (4)情感目标:

  A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

  B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。

  3、教学重点和难点:

  (1)教学重点

  本课侧重于培养学生面对生活需要的设计意识

  (2)难点

  如何构思立意,根据功能、形状、颜色、材料、质感等方面设计出更人性化的家用电器。

  攻破这一难点在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现;二、运用多媒体手段对家用电器多层次的展示,来加深学生的理解和认识,同时让学生亲自动手实践。

  通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:

  二、说教法

  日常家用电器,是学生接触最多的电器产品,教师通过对日常家用电器作用的提示,引发学生对日常家用电器设计的思考,并安排学生参与课前市场调查,到市场观摩各具特色的日常家用电器,建议学生针对家用电器产品使用者的情况,市场销售的情况,国内外同行业的产品情况等展开调查。例如学生针对产品使用群体分类调查时,可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中用表格形式记录产品特点,例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录,再给予等级印象评定。特别是把喜爱的日常家用电器录下来以便交流。

  教师组织学生以小组为单位交流日常家用电器的调查结果,讨论喜爱的家用电器的特性和不同设计形式,分析怎样的家用电器更具有市场吸引力。通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对家用电器设计的相关知识进行归纳与总结,如家用电器的设计要从功能、形状、颜色、材料、质感等方面去考虑,结合图例讲解,培养学生设计时的创新意识和人性化观念。

  湘教初中美术 缤纷家用电器说课稿,标签:美术说课稿,美术说课教案,

  三、说学法

  整个基本学习过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成,先是学生分组自行进行市场产品调查,收集相关信息,然后整理资料,提出设计方案,进行创意设计构思,再绘制设计创意稿,尝试独立创意设计,最后绘制产品设计效果图。对学习过程中遇到的`问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,鼓励学生之间的学习互动与交流。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

  四、说教学过程:

  生:信息调查——设计创意——效果表现

  师:引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

  1、信息调查

  首先发动学生以学习小组的方式,分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息,并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品,也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品,比如MP3播放器、随身听等电子产品,目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。

  2、分析讲解课文范画,感知课文

  通过教材供的家用电器图片,使学生了解到好的产品造型设计体现了产品的形、色、质诸多要素的最佳组合。并遵循以人为本的设计原则。根据其实用和审美的功能,在材料、构造、色彩和装饰等方面进行的综合设计。对设计手法给予一定提示使学生获得更多信息,用作学生练习时参考。消除学生的畏难心理,树立学习信心,集中注意力积极主动的学习,把学习当作一种愉悦的享受,为学好本课搭好基架。

  3、自主探究, 设计创意

  尝试让学生以小组为单位,在课外进行“活动一”的资料整理,写出调查总结的同 时,画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿,并写上设计说明后,再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生 从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张,补充、完善本组的改良设计。这时教师在教室里巡回指导,发现问题及时解决,教学过程始终在学生互动促进中进行。

  4、展示与评价

  最后每组自评后将一张最好的作品上交,在屏幕上进行展示点评。学生介绍分组对比原有家用电器的设计,介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在。

  五、说板书设计 :

  美术课的板书应融画与一体,因此,在教学中,应将示范讲解与板书相结合,将范画、多媒体课件相对应,做到直观清楚,突出主题,照顾全面。

第34篇

  尊敬的评委老师:

  你们好!

  今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

  一、教材分析

  本课是人教版初中美术()册第( )课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的`课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。

  二、学情分析

  依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际,

  三、教学目标

  必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。

  知识与技能目标:

  过程与方法目标:

  情感态度、价值观目标:

  四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为:

  教学重点:

  教学难点:

  教学关键:

  五、教学准备

  教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。

  学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。

  六、教学方法

  依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。

  七、教学过程

  依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下:

  导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。

  时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。

  创设情景导入新课: (激发学生学习兴趣,调动学生主动参与)

  讲授新课教师演示 (精讲演示,直观生动)

  学生练习教师指导 (小组合作练习,教师提出明确作业要求)

  展示作业评价交流 (自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)

  课堂小结 拓展提高

  本节学会了什么? 体会是什么?你喜欢今天这堂课吗?

  你会用今天学习的内容去美化生活吗?

  通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。

  板书设计:

  目的是再现过程,突出强调重点。

  依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

  我的说课完毕,谢谢!

第35篇

  各位评委老师,大家好,今天我说课的内容是幼儿园中班美术活动《大南瓜》,我将从八个方面进行我的说课。

  一、说活动意图:

  《纲要》中指出,幼儿艺术活动的能力是在亲身体验中逐步发展起来的。绘画是开启幼儿内心深处的一把钥匙,也是伴随他们成长路上的一门艺术。南瓜是日常生活中幼儿很常见的一种瓜类,中班的幼儿一定接触过,其形状大小颜色都很容易掌握,特别适合中班幼儿的`年龄特点。

  二、说活动目标:

  根据中班幼儿的年龄特点和现有绘画水平,我从三个维度定位了以下目标:

  1、能用简单的线条画出南瓜的形状,学习用蜡笔均匀的涂色。

  2、发挥想象力,尝试进行舔画。

  3、喜欢参加美术活动,体验美术活动的乐趣。

  三、说活动重难点:

  中班的幼儿思维能力还处于懵懂期,为加强他们的绘画水平,让幼儿能用简单的线条画出南瓜的形状,学习用蜡笔均匀的涂色。将成为本次活动的重点。

  中班的幼儿想象力丰富,但创造能力相对较弱,所以,发挥想象力,尝试进行舔画将会成为本次活动的难点。

  四、说活动准备:

  为了实现我的教学目标,我做了以下准备:

  1、材料准备:大南瓜图片一张;农民伯伯正在哭泣图片一张;白纸,铅笔,蜡笔若干。

  2、经验准备:幼儿对南瓜的外形能有初步的认识。

  五、说教法与学法:

  为了给幼儿创设一个宽松愉快的学习环境,本次活动我采用了情景法和观察法,幼儿主要通过参与到情境中去,再通过自己的观察学习,来获得知识与体验。

  六、说活动过程:

  (一)导入部分:

  情景导入,引入主题,激发幼儿对画大南瓜的兴趣。

  (二)基本部分:

  1、出示大南瓜图片,幼儿观察,说说大南瓜的主要外形特征。

  2、幼儿画大南瓜,巡回指导。

  3、引导幼儿进行舔画,把南瓜变成“南瓜宝宝”,激发幼儿想象力。

  4、把南瓜宝宝涂上颜色,强调涂色时一定要均匀。

  5、幼儿将画好的作品与同伴互相展示,拿出较好的作品给幼儿单独展示。

  (三)结束部分:

  情景开头,情景结尾。带领幼儿出去洗干净小手!

  七、说活动延伸:

  组织幼儿进行手工活动:南瓜宝宝。

  八、说活动预期:

  中班的幼儿天性喜欢涂涂画画,我将枯燥的“画南瓜”变成了“画南瓜宝宝”,用拟人的手法提高的孩子们对课堂的兴趣,再加上幼儿通过情景的创设,自身的想象,一定会带给他们一节欢乐愉快又能有收获的课堂!

第36篇

  各位领导、各位同仁、大家好!

  我是**中学的美术教师,我叫王##。今天我说课的内容选自南通乡土美术教材初中版第15课《东皋印派》。

  说教材

  东皋印派在中国篆刻流派中占有重要的地位,她是从雪渔派、徽派的基础上发展起来的一个区域性流派。东皋印派的印人留传下来的艺术遗产十分丰富,是中国文人篆刻的宝贵财富。东皋印艺讲求构思精致、刀法细腻、章法平稳、匀称调和。印作把书法、章法、刀法三者进行了有机结合,充分展示出书法的笔意美、布局的结构美、用刀的镌刻美,体现出“方寸之地,气象万千”的意境。

  本课教材是本人在课题研究的基础上实践后编写的,编写时我关注了初中学生的认知。找到了由他们来继承东皋印艺这一非物质文化遗产的方法,就是通过欣赏来走进东皋印派、通过设计来了解东皋印艺、通过制作来深入东皋印艺、通过研究来传承东皋印艺。

  本课的教学重点为:东皋印艺的艺术特色与传承。本课的教学难点为:东皋印作印文设计与制作。

  说学情

  初中学生经过多年的美术及其他知识的学习和积累,无论是在学习方法上,还是知识的容量上,已经具备了解决部分实际问题的能力。对于来至本土的地方民间美术——南通东皋印艺,则更接近于他们的生活,更容易激发他们学习的热情,这些都给本课的学习带来了强大的推动力。

  说目标

  就本课教学内容而言,主要是通过欣赏、设计、制作来体验、探讨、研究东皋印艺,并在学习过程中加强地方民间美术文化资源的开发与传承,让学生在乡土美术学习中打开创造之门,培养综合创新能力。由此,我将本课的教学目标界定成三块:

  一、知识与能力。通过教学活动,使学生在愉悦中增长知识,关注南通篆刻艺术的发展,提高学生的艺术设计能力和创造力。

  二、过程与方法。要求学生在探寻东皋印派中感受不同东皋印作的艺术魅力并尝试设计或制作。

  三、情感与价值观。了解东皋印派作为区域性流派的辉煌历史。引导学生传承地方美术文化资源的兴趣,培养学生爱家乡、为家乡而自豪的思想情感。

  说教法、学法

  从学生和教材的实际出发,我主要采取了四种教学方法:

  一、创设情境法:通过创设与本课符合的情境,会使学生轻松的`掌握知识。因此本课在导入部分通过播放张艺谋导演的《中国印——舞动的北京》宣传片,使学生从宣传片中了解中国传统艺术——印章的历史和在生活中具体的实用价值,并由此导入研究的主题——东皋印艺。

  二、合作学习法:通过“确定主题”和“探究”让学生围绕老师拟定的相关东皋印派的课题来研究或自己确定的其他东皋印派的研究课题组成自主合作研究小组,完成研究任务。

  三、自主探索法:学生是学习的主体、发展的主体,而课堂教学是发展学生主体性的主要渠道,对于地方民间美术资源的研究更是如此。本课通过“合作探究”环节,让学生在自主学习活动中,感受不同东皋印作的艺术特色与艺术魅力。

  四、拓展延伸法:学校美术本身就是生活美术和乡土美术的归纳与提升,东皋印派作为南通地方美术中的一朵奇花,我们仅在课堂上学习是远远不够的,还要善于将她们运用到生活中去。本课要求学生运用东皋印派的艺术特色尝试进行自己姓名章的设计、制作并尝试运用,不仅促进了这一文化的传承,也将该艺术进行了拓展。

  说教学设计

  按照前面的分析,我的教学设计如下:

  首先进入课前准备阶段,这时教师不仅需要准备相关的东皋印派的资料和图片,多媒体演示设备和美术课笺等常规物品,还需要准备让学生感兴趣的音乐、视频及图片制作成多媒体、另外篆刻工具和篆文字典的准备也是必须的。对学生准备,我要求学生,在预习教材的同时还要收集相关东皋印派的其他资料及篆刻时需要的相关工具和材料。

  关于课堂教学,首先导入非常重要,因为她能创设情境,让学生迅速融入课堂,所以我准备了张艺谋导演的《中国印——舞动的北京》宣传片,让学生在中国印的介绍中了解篆刻、进而了解东皋印艺,进入课题。

  我们知道,教师的引导对学生知识的积累具有较强的作用,而自主探寻则是学生发展的动力,因此在“探究”环节,我要求学生自由组合,确定各组研究东皋印派的主题,形成自主合作探究小组。让学生在自主学习活动中总结、归纳东皋印派的艺术特色。本环节先由教师初步确定课题研究方向并提供主要资料,不仅促进了学生完成研究的速度,也保证了研究方向的准确性,降低了研究难度,有助于培养学生研究的兴趣,从而使课堂朝着有效的方向发展。

  第四个环节是“欣赏分析”,这个环节教师的主导非常重要,虽然前面我们进行了“探究”,学生已经领略到了一些东皋印派的艺术特点,但他们往往不容易形成合理的分析与系统的归纳。因此我重点通过欣赏与分析东皋印作,和学生来研究东皋印艺的设计与制作特点,以便于他们了解东皋印派的设计风格,掌握设计技巧。

  作业是知识积累,技能锻炼的巩固过程。由于课堂的时间有限,所以在本环节我只要求学生能运用已经掌握的知识,进行自己姓名的设计即可。而对条件成熟的学生则可在我的指导下用蔬果块茎或肥皂、橡皮等易于操作的材料进行刻制尝试。

  最后,作业的展示也是对学生美术学习的一次检阅与交流,在这个环节我要求学生将完成的作品在全班交流,并进行立体的评价。

  说评价与拓展

  而对学生的评价我注重其发展的整体性和可持续性。这时教师作为评价的组织者和引导者,需注意因人、因时、因地的组织和引导学生开展评价活动,充分体现多元评价的内涵。本人在评价方式的设计上采用了多种方法。如美术课笺中“教学反馈条”就是一个贯穿课堂教学始终的评价方式。而作品展示时的自评、互评及教师点评则是课堂评价的主要体现。结合本课特点,本课我还增加了最佳设计(创意)奖与最佳制作奖的设置,形成了积极向上学习氛围。

  总之,科学的评价方式对于课堂教学的拓展具有很大的现实意义。一个合适的评价方法必然会刺激学生去关心、去探寻其相关的课题。这对课堂的延伸、学生的发展都是有好处的。本人根据教学实际和本课的特点,认为可以抓住学生在初步掌握东皋印派设计特点的基础上尝试技法的创新,以让东皋印艺真正得到传承与发展。

  我的说课结束了,谢谢大家!

第37篇

  (一)说教材

  1 、本框的地位。

  第七课讲商品服务市场和消费者,第二节关于家庭消费与消费者的合法权益是第一节内容的逻辑结果和必然的延伸,本框则连接第一框家庭消费的内容和第三框依法保护消费者的合法权益,起着承上启下的重要作用。在明确了家庭消费的内容、重要性及影响家庭消费的因素的有关知识后,才能逐步树立起正确的消费观;有了正确的消费观念和消费者权利意识,才有可能在实际的社会生活中通过各种途径依法保护自己的合法权益。同时,就全书来说,消费作为社会再生产的一个重要环节,与生产、交换、分配共同构成经济常识的基本结构,因而正确的消费观对整个社会再生产的发展具有非常重要的意义。

  2 、本框教材的结构

  本框内容可以划分为三个层次即为什么要树立正确的消费观、正确的消费观念是什么、怎样树立正确的消费观。就“为什么”来说,教材从理论依据(生产和消费的关系)和重要作用(消费对国家、社会发展的作用)两个方面进行分析;教材提出的正确消费观念归纳起来有三个:适度消费、物质消费和精神消费相一致、科学消费。而“怎么样”的问题,教材着重从发扬艰苦奋斗、勤俭节约的精神进行论述。

  3 、对本框重难点内容的理解

  本框是第七课的教学重点和难点,最具有思想教育意义和现实意义。我将“生产和消费辨证关系的原理”与“什么是正确的消费观念”确立为教学重点;因为讲清“生产和消费关系原理”是前提,只有指出消费对生产的重要意义,才能重视消费,才能引出一些消费现象,才能指出哪些消费是合理的、哪些是错误的;而“正确的消费观”内容又是本课教学的主题,通过这一内容的学习,能使学生明确正确消费观的内容,反对不合理、不科学的消费现象和习惯。

  我将“正确的消费观对于社会生产和经济发展的意义”、对“艰苦奋斗、勤俭节约”的理解确定为难点。这是因为高一学生的知识面比较狭窄,思考问题的深度不够,认为家庭消费只是个人的事情,与社会与国家无关。而讲到“艰苦奋斗、勤俭节约”时,很多学生都觉得没劲,是个老生常谈的问题。这里的关键是他们还不能真正理解什么是艰苦奋斗、勤俭节约精神。所以将这两内容确立为难点内容。

  基于本人对教材的理解和分析,根据《新课程标准》和学生的实际情况,我制定了这样的教学目标。

  (二)说目标

  课程标准中对本课教学的要求着重是理解,所以,在教学目标是着重是理解“正确的消费观”和自觉实践能力的培养。

  1 、知识目标:通过教学,学生明确生产与消费的辨证关系,尤其是掌握消费对生产的反作用;理解我国人民消费水平的提高和消费质量的改善对发展社会主义生产的重要作用;知道正确的消费观念是什么;懂得发扬艰苦奋斗、勤俭节约精神的现实意义。

  2 、能力目标:培养学生辨证思维的能力、比较分析的能力、判断是非的能力、观察和思考的能力、分析和解决问题的能力、一定的创新能力和合作、探索精神。

  3 、觉悟目标:在教学活动中激发学生的兴趣,调动学生的参与热情;通过教学活动,帮助学生克服正在形成或已经形成的错误消费观念,树立起符合我国国情和家庭实际的正确消费观。

  那么如何在教学过程中实现教学目标,做到重点突出、难点突破呢?这就需要正确的教学方法和策略。教学是艺术,是科学,它的本质在于创造。大教育家孔子说过: “ 法无常法,贵在得法 ” ,针对不同的教材内容选择不同的教学方法,将会有事半功倍之效。针对本课内容,我设计了以下几种教法:

  (三)说教法

  本课教学有许多疑点,容易引起学生思考,要把学习的主动权还给他们,激疑探究非常必要。由于在探讨中不是把一些社会现象交给学生就够了,更重要的是教会学生怎样分析这些问题、从哪些方面分析,实现理论联系实际。所以,需要教师 寓教于直观生动的活动中;注重书本知识与现实生活的结合;重视学生能力的培养和锻炼;充分利用教材的思想教育内容,采取自主、合作、探究的学习方式,让学生最大限度地参与教学探究,教师在教学中主要起组织、引导和点拨的作用,形成师生互动、生生互动的民主、平等、和谐课堂氛围。

  在采用这些教学方法的同时,我也注意到了学法的指导!根据新教材的理念,我在教学中必须保持学生的主体地位,做教学的组织者、引导者、研究者,“授之以渔”,而非“授之以鱼”。

  (四)谈学法指导

  1 、鼓励学生采取自主探究的学习方式,在教师的引导中构建知识网络。

  2 、创造条件,促进学生与学生之间的交流和沟通;通过师生互动教学,把教师的教转化为教师与学生之间的交流与合作,防止教师进行单向信息的传送。

  3 、让学生把书本知识与现实生活有机结合起来,转变被动学习方式,在学习活动中理解知识、运用知识,并能创新知识。

  基于以上的分析,我将本课的教学过程设计如下:

  其次 、说教学过程

  (一) 【导入设计】 制造悬念激趣

  “兴趣是最好的老师”,所以我在本课时教学中始终坚持“激趣原则”。这此我在上课一开始,请一位语言表达能力较强的学生讲一讲:《天堂的对话》 — 讲述一个“中国老太太和美国老太太”在天堂里的对话,请学生思考: 这两位老太太的故事向我们展示了两种哪两种截然不同的消费观念。那么到底谁的消费观是正确的呢?

  学生自由议论后,教师引入课题:等我们学完了这一课内容,你就会明白了。

  引起学生悬念。现在我们来思考为什么要树立正确的消费观?

  (二)讲授新课

  【突出重点设计】:协作探究

  协作探究是新课标环境下一种全新的理念,他对于培养学生团队精神具有十分重要的意义,从学生生活出发探究问题,容易激发学生的学习兴趣。激疑则是学生主动探究的最佳选择,为此我在落实 “生产和消费辨证关系的原理”与“什么是正确的消费观念”这一本课时重点时, 设计以下问题 。

  在讲授“生产和消费关系原理”时,我设计“钱在我口袋里,怎样花是我个人的私事,与别人无关,与国家无关,与社会无关。”这一问题,采用师生引导学生共同探讨的教学方法。引导学生明确“为什么要树立正确的消费观”

  请学生浏览课文有关内容后,

  以两小组为单位,从“生产与消费的辩证关系”角度,互相讨论“为什么要树立正确的消费观”,每组选出一位同学代表发言,要求举例说明,如果学生发言不完整,可先由本组其它学生补充,如果还有问题,可由其它组学生补充完整。发扬协作精神的同时,培养学生的竞争意识,提高学生科学的思维方法。最后 学生互评:各小组给其它组评价,要求简单说明理由,最后评出最佳组,以此激发学生的学习热情。

  教师根据学生发言,有意识地引导学生得出:消费作为 社会再生产过程的四个环节相互联系的环节 之一,既与国家有关,更与社会有关。如果这一环节处理不好,就会影响到其它三个环节的顺利进行。强调总结:生产决定消费,消费反作用于生产。即 消费作为社会再生产其中的'一个环节,它在受生产决定的同时,也反作用于生产 。

  那么,生产和消费的关系如何理解呢?

  联系“生产与消费辩证关系”原理,结合 汽车消费资料材料: 受 2004 年汽车市场销售业绩的影响,各厂家纷纷斥巨资扩大生产能力。汽车消费热潮中家庭购车是主流。而私人购车对车型、性能、配置、技术含量的要求都很高,这促使各企业在新产品、新技术方面展开激烈竞争。为方便购车,各营销商开辟了网上订单,通过信用卡结算、钉好牌照等一系列措施。

  请学生思考:

  ( 1 )汽车的销售业绩对厂家造成什么影响?这又说明了经济学中什么道理?( 2 )私人购车的这些需求对厂家造成什么影响?这说明经济学中什么道理?( 3 )为什么现在家庭(尤其是大城市的家庭)兴起购车热?( 4 )各营销商开辟了网上订单,通过信用卡结算又说明了经济学中什么道理? 引导学生对应分析出关于“生产与消费辩证关系”原理中“生产决定消费”。 即:

  生产为消费提供对象

  生产是决定消费:生产决定消费的水平和方式

  生产是消费的目的和动力

  再 从消费对生产的反作用角度进行分析,归纳出以下道理:消费反作用于生产, 消费调节生产, 消费是生产的目的,一个新的消费热点的出现往往能带动一个产业的出现和发展,消费是生产的动力,为生产创造出新的劳动力。

  此时再让学生分析 “钱在我口袋里,怎样花是我个人的私事,与别人无关,与国家无关,与社会无关。” 正确与否,引导学生明确: 生产与消费是辩证统一的关系,生产决定消费,而消费对生产又有反作用,消费是生产的目的,又是生产的动力。正确的消费行为对生产起着促进的作用,而错误的消费行为对生产的发展则起阻碍作用。所以,公民消费虽然是个人消费行为,国家也尊重公民消费的自主权,但它决不是个人生活中的小事,而是事关国家、社会发展的大事。这就要求我们必须树立正确的消费观。既解决了“为什么要树立正确的消费观”,又说明了“正确的消费观对国家对社会的作用”。

  至此,教师阶段小结:从消费的内容上看,消费水平的提高不仅表现在量上的提高,更表现在质的提高;从消费的目的来看,已经从生存资料消费更多地转向发展资料消费甚至是享受资料消费。这一切都源于改革开放带来的社会生产的大发展,社会生产力的提高。巩固旧知识“影响家庭消费水平的决定因素是经济发展”,又顺理成章地对学生进行思想教育。  为了使消费能对生产起到一种积极的作用,我们作为公民,应该树立正确的消费观,那么,怎么样的消费观才是正确的呢?

  2 、什么是正确的消费观?

  课件展示两则材料”

  材料 1 : “青年农民致富后,把钱用去发展生产,为村里建学校、修公路、办发电厂,带领村民脱贫致富奔小康。”

  材料 2 :“南方某市曾发生一起怪事。两大款在一高级酒店吃完饭后,大款甲看到大款乙给的小费比自己给的多,于是就当着他的面撕掉一百元大钞,乙也不甘示弱,撕掉五百元,如此往来两个人做起了撕钞票大赛。”

  问题探究:上面两种现象,哪一种是正确的?为什么?

  这样就可以引导学生进入本课时学习的另一个重点内容“树立正确的消费观”。学生可能会出现多种思维。教师引导学生从阅读课文中找出什么是正确的消费观?课件显示两种不同消费观对比表:

  正确的消费观念 不正确的消费观念

  适 度(合理)消 费抑制消费 超前消费 炫耀消费

  注 重 精 神 消 费 畸型消费

  科 学 消 费 愚昧消费 无知消费 落后消费

  学生任务: 1 、每组学生根据序号选择对应的题目,对照表中内容,结合课件材料,将有关材料归类到对应的内容中,教师在实物投影仪上展示;

  2 、结合温州当前实际,温州人前几年给人的印象是 “ 口袋中满满的,脑袋中空空的 ” 。这几年温州人在物质生活富裕的基础上,精神文化方面的消费也日渐增加,在教育上越来越舍得花钱。正确地举出正(反)例子。

  教师给学生评价。通过实地了解学生思维,有针对性地将重点轻松突出,落实。教师特别强调:

  ( 1 )适度消费

  ( 2 )物质消费与精神消费相协调

  ( 3 )提高消费的科学性三者的一致性和差异性,帮助学生明确:在物质生活富足的情况下,人们更应注重精神方面的消费,使两者得到协调发展。加强学生对协调消费的理解认识。

  附材料:

  1 、《天价宴席》视频短片 --—36 万元的宴席; 南方某市曾发生一起怪事。两大款在一高级酒店吃完饭后,大款甲看到大款乙给的小费比自己给的多,于是就当着他的面撕掉一百元大钞,乙也不甘示弱,撕掉五百元,如此往来两个人做起了撕钞票大赛。

  2 、关于 金钱与文化消费反差太大的漫画 “ 小儿麻痹症 ”

  3 、 《农村六种畸形消费现象》:一是婚嫁大操大办,消费盲目攀比;二是奢办丧事盛行;三是封建迷信活动蔓延;四是赌博恶习死灰复燃;五是烟酒消费逐年增加;六是人情消费大幅增长。

  4 、“ 明天的钱钱今天化”的信贷消费材料。

  在这一过程中,教师是引导学生归纳,得出改变落后的生活习惯,提高消费的科学性的结论。 在这里着重分析“信贷消费”是否违反了适度消费原则。由学生讨论,充分发表意见后,教师引导归纳:这主要决定于“有无偿还能力”,有,属于“适度消费”,没有,属于“超前消费”。水到渠成,由此让学生回到导入部分:“天堂里的对话”,得出美国老太太的消费观更可取。学生在自主探究中解决了疑点。

第38篇

  学美术要通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现。下面是小编整理的初中学美术说课稿,欢迎阅读。

  各位评委老师,大家上午好:

  我是某某考生,很荣幸能够向各位老师,展示我对装饰画的理解和教学设计。今天我说课的题目是:《走进装饰画》。

  板书课题:走进装饰画教室

  下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。

  一、课时: 为1课时

  二、教材分析:

  本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容,随着生活品味的提高,居住环境的改善,我们更多地用绘画来美化生活空间,其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化,帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。

  三、学生分析:

  本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力,同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限,更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。 这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。

  四、教学目标:

  1、知识与能力:了解装饰画的基本含义和基本特点。

  2、过程与方法:进一步认识装饰画的形象和色彩,掌握装饰画的创作步骤,尝试装饰画的创作练习。

  4、情感态度与价值观:提高审美素养和实践能力,学习用自己的双手创作作品来美化生活,提高环境意识。

  五、教学重点与难点:

  本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际,通过绘画实践,正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。

  六、教学方法:

  美术教学提倡探究、实践和体验性,提倡运用灵活多变的教学方式,激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法,去启发学生的想象思维,引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索,体现了学生的主体性,提高了自主学习与合作探究意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力。

  七、教学准备:

  课件、教材、油画棒、素描纸、铅笔等

  下面重点对教学过程进行设计说明

  (一)导课

  情境塑造:首先准备一张缺少装饰画的室内照片投到屏幕上,引导学生寻找画面中缺少什么?接着把一幅黑白素描作品和一幅装饰画作品分别投放到空白的墙面,请学生比较哪幅作品更适合装饰室内?

  通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题,提高兴趣和求知欲,为迅速导入课题打好基础。

  (二)新授

  1、引导学生认识装饰画

  回头板书“一、认识装饰画”

  什么是装饰画?

  凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画,都可以叫装饰画。

  带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅,着重给学生观察各种材料,尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品,开拓学生思维,激发情趣,培养学生环保意识。

  通过欣赏,引导学生总结出装饰画的基本特点有:

  装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。

  板书:装饰、色彩、夸张、材料、手法

  这样就通过观看图片,思考问题,逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解,从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。

  2、装饰画的表现形式(板书)

  通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品,带着学生重点理解装饰画的三种表现形式:

  (1)构图:自由(2)形象:变形(3)色彩:美感

  通过对作品进一步分析,对装饰画的形象有理解性的认识,感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点,也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导,事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。

  (三)技能示范

  为了节约时间,我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考:看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频,提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法,可以有效提高学生自主探究的能力。

  (四)课堂练习

  在课件中把创作装饰画的基本步骤呈现给学生(也可以板书)

  (1)构思起稿(构图、形象、色彩)(2)上色(3)调整完成

  并布置作业“为我的卧室准备一幅装饰画”(可以板书)

  同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片,作为创作素材,要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手,进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节,有始有终,注意教学设计的'逻辑性。让学生通过动手创作练习,切实提高鉴赏与实践能力。

  学生依据作业要求进行创作练习,我会在同学们需要我帮助的时候进行指导,发挥师教为要,点拨升华的作用。

  (五)作业展示与评价

  作业基本完成后,我会让学生自主展示创作的装饰画作品,并说明为什么这样表现,能和卧室的环节吻合吗?发挥多元评价的引导作用,引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现,现场投票,选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品,以此来激励学生。

  (六)课堂小结与提升

  用精美的语言概括装饰画的三大特点:在生活中发现美的事物,通过分析、提炼和程式化的创意,用诗意的语言表现出来。这就是装饰画,更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画,并能动手制作,让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解,更加明确艺术服务生活的现实意义,从而升华情感态度价值观。

  八、最后,我在说一下本节课的板书设计

  走进装饰画

  一、认识装饰画          装饰、色彩、夸张、材料、手法

  二、装饰画的表现形式    构图:自由   形象:变形   色彩:美感

  谢谢各位评委老师,我的说课到此结束。(鞠躬)

第39篇

  (一) 教材分析

  1,教学内容:本节课是九年义务教育第三册第十一课,是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去解瓶子的形状,颜色等特点,并结合自己的审美情趣,把自己的装饰瓶子的想法画在纸上,并设计出色彩,图案等,为下节课做准备。

  2,本节课的地位和作用:本节课初步培养学生的设计意识,对学生的实践,探索,动手制作能力的培养起重要的作用,为以后加强学生创造能力的培养,让学生学会感悟,美化,想像生活作较好的铺垫。

  3,教学目标:根据二年级学生的年龄特征,心理特点,我确定本节课要达到以下几个目标:A,认知目标:通过启发引导,让学生产生对瓶子的装饰意识,解瓶子装饰的手段与方法,并能用一些设计加工方法进行加工设计,在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标:培养学生的想象和设计能力,并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标: 通过学习,使学生们能够保护环境,热爱生活,树立正确的审美观,提高审美能力。

  4,教学重点与难点:重点:在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰,培养学生想象力,设计能力,并解美术表现的多样性。难点:引导学生通过对瓶子的不同角度的观察,感悟,想象,培养装饰意识,能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰,并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。

  5,课前准备:多媒体,装饰瓶范作,各种瓶子和绘画工具等。

  6,课时:一课时

  (二) 教法和学法分析

  教法:遵循"教为主导,学为主体,实践操作为主线"的教育思想,根据小学二年级学生的身体和心理特点,我将采用游戏导入法教学,即先用课件播放各种各样的装饰瓶,这样激发学生的兴趣,勾起学生主动学习的求知欲望,让学生对本课所学内容有一个感性的认识,然后欣赏观看教师准备的资料,进一步对所学内容加以认识,接下来,教师和学生一起探讨研究,并让学生操作实践,增加学生理性认识,进一步突出本课重点和难点。

  学法:遵循"学为主体"的思想,鼓励学生独立思考,及时提问,做到学与练相结合,领悟到重点和难点,发现不足及时改正,养成刻苦钻研,认真细致的学习态度。

  (三) 教学过程的设计

  在整个教学过程中我将采用以下的步骤:

  1,游戏导入,激发兴趣

  首先,教师出示课件,屏幕中播放"装饰瓶模特秀",教师过渡 ,谈话:"看,这些瓶子多有趣,多漂亮。"让同学们仔细观察这些装饰瓶,接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀,这样可以导入课文,引出课题,接着教师引导谈话,这些瓶子不但好看,而且实用,让大家想想有它有那些实用的地方,学生通过观察很快知道可以用来装饰房间,教室等,这样引起学生想学的兴趣,接着老师继续激趣谈话:"要做一个漂亮的装饰瓶并不难,大家都能学会,但大家做时要细心,认真,这样,作出来的瓶子才美观。"这样既树立大家"我能学会"的信心,又提醒一些粗心大意,马马虎虎的学生注意克服自己的'缺点。

  ? 2,生活感悟,拓展经验

  利用课件播放人们在生活中乱丢,乱抛瓶子,污染环境的现象,启发学生可以把这些瓶子收集起来,进行想象,设计,创造,就可以把废旧物品变成一件艺术品,可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆,家庭中,展览馆里的装饰瓶,激发学生的创造欲望,然后,一起来欣赏,解书中和老师准备的有关瓶子的图片,让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步解课本上的要求,对所学内容有一个整体的认识。

  3,综合实践,形成认知

  教师出示多只不同形状的瓶子,让学生解瓶子的造型,结构,质地和种类,从内到外,从上到下让学生认识瓶子,解瓶子的透明和不透明,粗糙和光滑,让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰,小组研究讨论,教师总结可以用套,缠,两瓶相拼等方法,材料可以用色纸,毛线,色水,橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧,缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水,这样有利于着色,并让学生交流自己所知道的技巧。

第40篇

  思想政治课是老师在塑造学生美好的心灵;特别是在初中阶段,上思想政治课的老师要教育、启发、帮助学生树立正确的人生观、价值观。以下是小编整理的粤教版初中思品说课稿,跟着小编一起看看这么说吧。

  各位领导 、老师们,你们好!

  今天我要进行说课的课题是《思想品德》八年级(上册)第三单元第一课题《理解与宽容》。下面是我对本课题进行的授课分析:

  一、说教材

  (一)、说教材的地位和作用 《理解与宽容 》是初二《思想品德》第三单元《相处有方》的第一课题。在此之前,学生们已经学习了第二单元《善待他人》,懂得了待人的基本原则;本单元是第二单元内容的延续和扩展,帮助学生进一步掌握与人相处的道德准则、相处艺术和相处技巧,包括三个课题:理解与宽容,欣赏与赞美、竞争与合作,要使学生懂得理解与宽容是人与人和谐相处的基本要求,欣赏与赞美是相处的艺术和技巧,只有做到理解他人、宽以待人、善意欣赏、真诚赞美,才能建立和谐融洽的人际关系。通过学习,将使学生进一步学会与他人相处的品德与艺术:学会理解、宽容的待人之道,为后面学习《欣赏与赞美 》的相处艺术和技巧教学做了铺垫。可见本课题在个第二单元与第三单元知识体系中起到了承上启下的作用,处于十分关键的地位。

  (二)、学情分析 八年级的学生渴望拥有和谐的人际关系,但还没有认识到在形成和谐人际关系方面自己的责任,不懂得人际相处中需要互相理解写宽容,更不知道如何做到理解宽容,这样的特点使他们在人际交往容易发生误解和矛盾冲突。自我意识起来越强烈,缺少了应有的对同伴的关心与爱护,对长辈的理解与尊重,导致不少初中生的自我中心倾向。另一方面,市场经济的迅猛发展,使社会发生了复杂而深刻的变化,直接影响着青少年的价值取向,一些媒体宣扬的急功近利的价值观给青少年带来了负面影响:表现为过分张扬自我个性,不以自私为耻,心胸狭隘等。但是由于上述因素,他们对他人缺乏理解与宽容,遇事容易斤斤计较,和同学、老师、父母闹意见、发生冲突是常见的现象。对于社会经验不足的青少年,人际关系和不良的心理状态会严重影响学生的正常学习、生活和工作。 学会理解与宽容他人的良好品行,在这个阶段的学生尤为重要、

  (三)、说教学目标 根据本课题目的结构和内容分析,结合着初二年级学生他们的认知结构及其心理特征,我制定了以下的教学目标。

  1、知识目标:知道理解与宽容的内涵,认识理解与宽容在建立和谐人际关系中的重要作用;学习如何做到理解与宽容。

  2、能力目标: 学会理解他人;以尊重和善意积极与人交往沟通;学会宽容他人,自觉在生活中拓展自己的眼光和胸怀,培养宽容精神,学会避免和化解误解与纠纷的技巧,营造和谐的人际关系。

  3、情感、态度与价值观 认识理解与宽容在人际关系中的重要性,克服“以自我为中心” 心态和行为方式,努力把自己培养成为一个能设身处地为他人着想,博得理解和宽容的人。懂得尊重他人,为他人着想.有宽以待人的胸怀,能将心比心,体谅他人,检讨自我,化解矛盾。

  (四)、说教学重点和难点: 根据本课题目的结构和内容分析,结合着初二年级学生他们的认知结构及其心理特征,我制定了以下的教学重点和难点。重点:让学生认识理解与宽容在建立和谐人际关系中的重要性难点:如何做到理解和宽容

  二、 说教法和学法

  (一)说教法 教学是一门“教书”的艺术,要发挥教师的主导性与学生的主体性、主动性和主创性,就必须选择恰当的教学方法。本单元第一课题教学过程中使用的教学方法有:

  1、情景教学法。采用电教平台等手段扩大教学内容,吸引学生注意,激发学习热情,有通过直接感知,促进对知识的理解和巩固,符合教育学中的自觉性和直观性原则。心理学理论告诉我们:学生的学习情绪直接影响学习效果。苏霍姆林斯基说过这样一句话:“如果教师不想方设法使学生产生情绪高昂和智力振奋的内心状态,就急于传授知识,那么,这种知识只能使人产生冷漠的态度,而不动情感的脑力劳动就会带来疲劳。没有欢欣鼓舞的心情,学习就会成为学生的学习负担。”

  2、讨论法:教育教学的主体是学生,我结合对研究性学习理论和教学过程最优化理论的认识,本堂课主要采用讨论式进行教学。讨论是以问题为中心,以教师引导下的师生和生生的对话、讨论为主要手段的一种教学活动方式,它旨在鼓励学生发挥学习的主动性,学会用自己的头脑去思考、去辨析、去归纳。建构主义理论认为,学习是学生主动建构知识的过程。美国教育家布鲁姆也指出:“知识的获得是一个主动的过程,学习者不是信息的被动接受者,而是知识获得过程的主动参与者”。

  3、反馈教学法。通过有效的课堂提问,教师根据信息反馈,及时鼓励或纠偏或弥补,使学生认知得以提高,从而升华教学。

  (二)、说学法 自主、合作、探究的学习方法 前苏联教育家巴班斯基强调:“教的最优化必须落实到学的最优化”。学生学习的过程实际上就是学生获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程,因此,我认为,教学中要尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法,而是要有机渗透于教学过程中。在本课的教学中,我将通过“问题——探究”教学途径,促使学生进行主动探究学习,让学生在分析、比较、思考、讨论、释疑中达到“问题由学生提出,过程让学生参与,疑难由学生解决”的目的,把学习的过程、学习的时间和学习的权利还给学生,帮助学生在积极体验中学会学习,善于学习。 根据美国著名教育学家威廉格拉塞的自控论和合作学习理论认为学生组成小组进行合作学习是一种行之有效的学习方式。他认为“人的一生都有与别人分享的需要和合作需要。”合作使学生更专心一致地投入学习,对教学过程、学习任务和学科本身产生更积极的情感,提高学生对他人认知和情绪的理解能力,增进学生的心理健康。 本节课,我采用小组讨论和集体讨论相结合、辩论两种方法来培养训练学生的责任意识,达到教学目的。同时,讨论和辩论中培养学生的胆量,从而达到积极主动和乐于学习的目的。

  三、说教学过程; 本课分为2课时,本节课说的课题是第一课时。

  从以人为本的教育理念出发,按照学生的认知规律,第1课时通过“探究园”中“小苏的苦恼”和“家庭故事”的活动,让学生在情境感受和讨论中学习“心灵导航”的知识点.帮助学生认识理解与宽容在建和谐人际关系中的重要作用;懂得怎样才能做到理解与宽容。 首先是导入新课。(课件展示,本环节主要采用情景教学法和讨论法)由课前布置学生收集在与人相处的过程中类似于 《小苏的'苦恼》小故事2则。使学生体会误解是怎样产生的,认识理解在人际交往中的重要性;通过讨论寻找解决误会的方法,教师注意了解学生在应对人际误解时采取的做法,有针对性地引导学生掌握实现人际间相互理解、化解误解纠纷的正确方法(课件直接展示心灵导航的这一部分内容) 其次,重难点的突破。(主要采用小组讨论、合作探究法)以“班级风最——小苏的苦恼”活动来突破本课的重点:让学生认识理解与宽容在建立和谐人际关系中的重要性。

  活动 一:班级风最——小苏的苦恼

  (1)设计目的 该情境描绘了在校运会期间同学之间发生误会的情节。学生通过探究化解小苏与小丁之间的误会的方法,思考理解他人、宽容他人的具体做法,学会主动理解和宽容。教师也可以从中了解学生在生活中是怎样应对人际误解的从而更有针对性地引导学生掌握以理解和宽容去化解误会的方法。

  (2)准备工作 教师事先应收集整理本校或本班级与“小苏的苦恼”类似的案例,使教学更具有针对性。

  3)过程指导 第一步,学生分组讨论小苏的苦恼”,并就“小苏该如何应付”进行交流,要求每一个同学都必须想出至少一个点子,然后小组内讨论决定最好的点子。 第二步,全班交流,每组派出代表陈述本组最好的点子。 第三步,教师与学生共同分析和点评各组所陈述的好点子的共通之处。讨论时,教师注意引导学生分析出“互相理解宽容”是好点子的共同之处。 第四步.学生分组讨论,列举发生在自身或身边的类似案例,然后结合之前的讨论对这些类似案例进行分析。 第五步,教师总结、点拨。 值得注意的是,在讨论中,我会特别强调两点:1、敢于发表自己的见解。2、敢于争论,只有争论,才使一些观点更加鲜明,最终才能得出共同的结论,也使错误的见解对同学有警惕。(时间控制在15分钟左右) 再次是难点的突破。(主要采用小组讨论、合作探究法、反馈法)以“活动二:出谋划策——家庭故事”来破本课难点:如何做到理解和宽容。

  总之,本节课努力贯彻“把课堂交给学生,教师作为学生的引导者”这一新课程教学理念,努力让课堂“唤发生机和活力”。当然,也一定有许多不足,请在座的同行们给予评和指正,让我在今后的教学能够做得更好。